メタル - TURBOKID DIARY

Dream Theater（ドリーム・シアター）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Mon, 19 Jan 2026 04:19:08 +0000

卓越した演奏技術によって構築されるプログレッシブ・メタルというジャンルの先駆的バンド！！
メンバー

卓越した演奏技術によって構築されるプログレッシブ・メタルというジャンルの先駆的バンド！！

1980年代後半から1990年代前半にかけてメタルというジャンルは大きく、また様々な形に変化し分離した。

1980年代後半からテクニカル偏重の流れが生まれて、速弾きが流行したが90年代には廃れた。

代わりにPanteraやKornといったメロディよりもグルーヴを重視するバンドが台頭していった。

90年代前半の厳しいメタル業界を支えたグルーヴ・メタルの第一人者！！90年代前半のロックはオルタナティブロック全盛の時代。ハードロック・メタル業界のバンドは80年代の勢いを失い、暗黒時代を迎えていた。90年代後半にはKornToolMari...

Korn（コーン）入門編【おすすめ楽曲・アルバム】

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そんな中テクニカルな路線を踏襲しつつも、YesやGenesis、King Crimsonと言ったプログレッシブ・ロックの芸術性をメタルに取り入れたプログレッシブ・メタルというジャンルを世に広めたバンドがいた。

それが今回紹介するDream Theater（ドリーム・シアター）！！

Dream Theaterは1985年に当時バークリー音楽大学に通っていたジョン・ペトルーシ、ジョン・マイアング、マイク・ポートノイを中心に結成されたバンド。

バークリー音楽大学とはジャズおよび現代アメリカ音楽などの商業音楽全般を専門とする世界最高の音楽大学。

テクニカルな演奏ができるメタルバンドは数えきれないほどいる。

しかしDream Theaterのようにテクニカルな演奏と世界最高レベルの音楽理論をメンバーのほとんどが共有しているメタルバンドは極少数。

そんなDream Theaterの素晴らしさを彼らの名曲・名盤と共に紹介。

メンバー

ジェイムズ・ラブリエ

ボーカル。

1991年にドリーム・シアターに加入した2代目ボーカル。

またメンバーの中で唯一カナダ出身。（他全員アメリカ人）

幼少期はドラムとアイスホッケーに夢中な少年であったが、17歳の時にドラマーとしての自分に限界を感じてボーカルに転向する。

主にウィンターローズというバンドのボーカルとして活動していた。

（ウィンターローズはかつてスキッド・ロウのボーカルであるセバスチャン・バックが在籍していたバンド）

そして1990年に彼はドリーム・シアターが新ボーカルを探しているという情報を知り、新ボーカルのオーディションに参加。

200人余りいた候補者の中から見事ジェイムズ・ラブリエが新ボーカルに抜擢される。

また彼は喉のコンディションに対して非常に気をつけており、ドリーム・シアター加入前から様々なボーカルコーチに支持して全盛期の声を維持し続けている。

ジョン・ペトルーシ

ギタリスト。

テクニカル揃いのメタルギタリスト界隈でも一際テクニックが際立つスーパーギタリスト。

オルタネイトピッキング、レガート、スウィープ、タッピング等などどの技術においても正確性が高く、中でも特筆すべきはリズム感。

ドリーム・シアターはポリリズムを多用し、ギターが4拍子だがベースとドラムは6拍子という小節があっても一切テンポを崩さない。

しかし他メンバーを押しのけて自分のテクニックを見せびらかすようなプレイは一切せず、アンサンブルでこそ光るプレイを重視する。

米サイトloudwireが発表した「歴代最高のハードロック／メタル・ギタリスト TOP50」にて第16位にランクイン！

ジョン・マイアング

ベーシスト。

両親が韓国人である韓国系アメリカ人。

5歳から15歳までバイオリンを習っていたが、当時の友人からバンドに誘われて15歳でベースを始める。

演奏スタイルは主にフィンガーピッキングであるが、スラップ奏法・タッピング奏法・ハーモニクス奏法など多様な演奏方法を高水準でこなす。

特にギタリストのジョン・ペトルーシのテクニカルなギターフレーズにベースでありながらユニゾンして演奏できるのはジョン・マイアング以外に務まらないであろう。

米サイトConsequenceにて2024年に発表された「史上最も偉大なベーシスト100」にて第40位にランクイン！

また彼は非常にストイックな人物であり、日の午後から夕方にかけてベースの練習をするというスケジュールを徹底している。

そのためインタビューや取材・広報などの仕事は全て午前中にしか行わない。

ジョーダン・ルーデス

キーボード。

前任のデレク・シェリニアンの後釜で1999年に加入。

彼はクラシック音楽においては最高峰の音楽大学、ジュリアード音楽院出身。

彼はそこでクラシック音楽を学んでいたが、EL＆Pの『Tarkas（タルカス）』を聴いてロック、プログレッシブ・ロックに興味を持ち始める。

またディープ・パープルのキーボードであるジョン・ロードのプレイに感化されて、家族の反対を押し切ってプログレッシブ・ロックのキーボードとしてのキャリアを選択。

1980年にはスピードウェイ・ブルヴァード (Speedway Blvd.)というバンドのキーボードとして参加してメジャーデビューを果たしていた。

また1994年にソロアルバム「Listen」をリリースした際に音楽雑誌Keyboard Magazine（キーボード・マガジン）の読者投票で「最優秀新人」に選ばれ、国際的な注目を集める。

その後様々なバンドのツアーメンバーとして活躍し、1994年時点ではドリーム・シアターの新キーボードとしてスカウトされていた。

しかしそのとき同時にスカウトを受けていたバンド、ディキシー・ドレックスの方に参加。

ただジョン・ペトルーシとマイク・ポートノイが行っていた別プロジェクトであるリキッド・テンション・エクスペリメントにはキーボードとして参加していた。

その後、1999年にドリーム・シアターの正式メンバーとして加入して、現在も活躍中。

マイク・ポートノイ

ドラマー。

現役のドラマーの中で最高峰の名プレイヤーとして名高く、ローリングストーン誌が発表した2010年版の「歴史上最も偉大な100人のドラマー」で第8位にランクインしている。

また彼はドラムのテクニック以外にも楽曲のアレンジの能力に優れている。

変拍子や楽曲の構成・展開はマイクによるアイディアであることが多い。

しかし我が強いゆえに他のメンバーとの対立や、プロデューサーとの対立が多かった。

それゆえ2010年に一度ドリーム・シアターを脱退している。

脱退後はアドレナリン・モブやザ・ワイナリー・ドッグスというプロジェクトの発足やTwisted Sistersのドラマーとして活動した。

さまざまな活動を経て、彼は2023年に正式にドラマーとして同バンドに復帰した。

また親日家とも知られており、肩には「マイキー」とカタカナでタトゥーが入っている。

またキティちゃんのイラスト入り子供用ドラムセットで演奏するという映像も出回っている。（だが動画内でマイクは演奏前に『ポケモンのドラムセットがいいって言っただろう？』と悪態をついている。）

次のページからおすすめ曲・アルバムを紹介！

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GWAR（グワァー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Sun, 28 Jul 2024 18:17:00 +0000

なぜか地球でバンドをしている凶悪でグロテスクな宇宙怪人たち！！
結成秘話
グラミー賞ノミネート？！
メンバー
おすすめ曲
おすすめアルバム
1. 『Scumdogs of the Universe』（2ndアルバム／1990年）
外部リンク

なぜか地球でバンドをしている凶悪でグロテスクな宇宙怪人たち！！

David BowieやKISS、Marilyn Manson、はたまたSlipknotのように派手な衣装を身にまとって一つのコンセプトの下でパフォーマンスやショーを見せてくれるバンドが好きだ。

そのようなバンドの中でも突出している存在がいる．．．

それがGWAR（グワァー）だ！！

写真を見てもらえればわかるが、まず一見だけではバンドかどうかがわからない！！

むしろスーパー戦隊モノの敵組織のボスや幹部たちが集まっているようにしか見えない。

完全なる色物バンドと思えるが、この色物路線を追求することで彼らはカルト的人気を得て、SlipknotやLordiという有名メタルバンドに影響を与えていた。

さらにあのデイヴ・グロールはNirvanaに誘われる前に、GWARから勧誘を受けており前向きに加入を検討していたそうだ。（しかしライブパフォーマンスがグロすぎて家族を呼べないという理由で断った。）

GWARは太古の昔、宇宙の果てから“地球”という名のドロの球に降臨した宇宙からの怪人！

彼らは恐竜を絶滅させ、猿を犯して人類の始祖となった。

自らの醜悪な子孫を憎んできた彼らは長いあいだ南極の氷の中に閉じ込められてきたが、ついに解き放たれた。

・・・という設定。

そんな謎が多い怪物たちを紹介！

結成秘話

1984年、ヴァージニアコモンウェルス大学の生徒たちが始めた２つのプロジェクトの融合がきっかけであった。

大学で有名なパンク／メタルバンドDeath Piggyのフロントマンデイブ・ブロッキーはバンド外に友人がいた。

その友人はハンター・ジャクソンといい、彼は映画専門の特殊メイク＆特殊小道具アーティストだった。

デイブ・ブロッキーはハンター・ジャクソンが作った怪物のスーツを借りることで交友が始めり、怪物のスーツを着てライブを行うことでGWARのコンセプトが出来上がってきたそうだ。

バンド名もDeath Piggyから「Gwaaarrrgghhlllgh」（読み方不明）に変更、その後略して「GWAR」に変更した！

グラミー賞ノミネート？！

その後1992年にバンド初のMV風長編映画『Phallus in Wonderland』（不思議な国のペ〇ス）を制作・公開！

↓現在公式でYouTubeにアップされている。ただし年齢制限あり．．．

この最低なタイトルの作品は1993年のグラミー賞の最優秀映画音楽部門にノミネートされた！

ちなみにこの年の同部門のノミネートはMCハマー、パブリック・エネミー、スイス放送交響楽団、受賞がアニー・レノックスというカオスっぷりであった．．．

このノミネートをきっかけにGWARは書籍や漫画、ゲーム、おもちゃ、食品などのグッズ展開を行い、熱狂的なファンを形成！

現在もスタイルを一貫して活動を続けている！！

メンバー

メンバー交代が激しいため、今回は創設メンバーのデイブ・ブロッキー以外特別に彼らが演じる宇宙怪人たちを紹介！！

オーデラス・ウランガス（デイブ・ブロッキー）

創設メンバーでありリードボーカル。

音楽的影響はハードコアパンクとスラッシュメタル。

ハードコアパンクではBad BrainsやBlack Flag, GBH。

スラッシュメタルではメタリカやスレイヤーから影響を受けている。

また彼が演じたオーデラス・ウランガスは銀河系のヒューマノイド野蛮人で年齢は500億歳！

「ウント・リック」という名前の剣を持っており、股間に仲間のイカをつけている。

そして父親がスーパーコンピューターで母親がペトリ皿．．．

脳みそを鷲掴みにしてシェイクされた気分になる設定だ！

しかし2014年3月23日の日曜日、デイブが自宅で死んでいるのが発見された。

死因はヘロインの過剰摂取であった。

だがバンドはひるまず活動は続行。

デイブが演じたオーデラス・ウランガスはMr. Perfectから不死の力を奪われ、剣で刺されて死んだことにされた。

バーサーカー・ブロタール

現リードボーカル、不死の力を奪われ、剣で刺されて死んだオーデラス・ウランガスの後を継いでバンドに加入。

出身は霧の世界。

身長は人間の姿では身長約6フィート（約183㎝）、凶暴化すると身長は15フィート（約457㎝）になる。

重量は正確に測定できないらしい。

好きなことはヘラジカ狩り、氷上釣り、人の内臓から未来を読むこと、殺人、瞑想

嫌いなものはほとんどのもの

バルサック・ジョーズ・オブ・デス

リードギター。

年齢は円周率×10の100万乗！

故郷の惑星の名前はアンニュイ（倦怠感）

体重は完全に服を着た状態で12トン、濡れた状態だと98ポンド（約44キロ）。

趣味はワインの試飲、自家蒸留、自殺を考えること。

デートのときにやりたいことは自殺を考えること。

彼の名セリフは「本当に、本当に申し訳ありません。（I’m so very, very sorry.）」

フラットゥス・マクシムス

ギター。

出身は惑星地殻。

身長は十分に高い。

体重はタイタニック並。

かかったことのある病気は小児肥満と鳥インフルエンザを除くすべて。

好きなことは不幸になること、ギターを弾くこと、他人を不幸にすること、ア〇ル〇ックス。

嫌いなことは楽しい時間を過ごすこと。

昔好きだったことは悪意を持って人を殺すこと。

趣味はギターの収集、ドラッグ、アルコール、頻繁な自〇行為、男同士の争い、死体人形バンドに加えるためにラモーンズの残骸を探すこと。

怒ったときは盲目的な怒りで手の届く範囲にあるものをすべて破壊する。

自分の最大の功績はロックンロールを盗み、サルファー・バーバリアン銀河に持ち帰ったこと。

自分の最大の失敗は結局それらのバンドはニューメタルに転向したこと。

人生の目標は周りのすべてを死なせて一人になること。

ビーフ・ケーキ・ザ・マイティー

ベース。

コレステロールの惑星出身。

趣味は料理、食べること、かじること、大食い、噛むこと、むさぼること、消費すること、むさぼり食うこと、食事、ごちそう、むさぼり食うこと、美食、食事をすること、咀嚼すること、むさぼり食うこと、かじること、むしゃむしゃ食べること、食べ過ぎること、大食い、間食、そして食べ物に関するほとんどのこと。

デートでやりたいことはデートの相手を食べること

彼の名セリフは「おい、見て！サンドイッチだ！！」

ジズマック・ダ・ギャシャー

ドラム。

年齢は自分でお尻を拭ける年齢。

身長はほぼ背が高い。

体重はほぼ太っている。

目の色は深紅。

出身は広い広いスポーツの世界。

趣味はクラブ通い、バーベキュー、胸の谷間、見せかけ。

怒ったときは、叩き壊し、殴り、叩きつけ、押し潰し、叩きつけ、気を失う。暴力的な酔っぱらいが意識を失うのと同じように、目覚めるとなぜ怒っていたのか忘れている。

外部リンク

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Iron Maiden（アイアン・メイデン）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Mon, 26 Jun 2023 02:11:37 +0000

ヘヴィメタルというジャンルを世界的なジャンルに押し上げた最重要メタルバンド！！
メンバー

ヘヴィメタルというジャンルを世界的なジャンルに押し上げた最重要メタルバンド！！

イギリス最大の郵便局Royal Mailは偉大なイギリスのバンドを称えるため、そのバンドが印刷された記念切手を発行ことが何度かある。

2007年はビートルズ、2016年はピンク・フロイド、2020年はクイーン、2022年はローリングストーンズ．．．

そして今年2023年1月、Iron Maiden（アイアン・メイデン）が選ばれた！！

このことに対してメタラー以外の人間は「いやいや、Iron Maidenがビートルズやクイーンに並ぶような偉大なバンドではないだろう？」って思う人もいるかもしれない。

断言します．．．

Iron Maiden（アイアン・メイデン）はビートルズやクイーンに並ぶほどの偉大なバンドに違いないです！！

それはなぜか？

Iron Maidenはヘヴィメタルというジャンルを明確に確立した最重要バンドであり、彼らが形成したフォーマットを膨大な数のメタルバンドたちが使い続けているからだ。

楽曲からライブ演出、マーケティング、商品展開に至るまで後のメタルバンドたちに多大な影響を与え、多くのミュージシャン・バンドが彼らへのリスペクトを公言しているからだ。

Metallica、Slayer、Anthrax、Megadethなどのスラッシュメタル四天王全員がIron Maidenからの影響を公言している。

さらにメタル以外にもあのNirvanaのカート・コバーンがIron Maidenの曲をカバーしていたのであった！

参照元：http://rockandrollgarage.com/listen-to-possible-kurt-cobains-audio-playing-iron-maiden/

また彼らは４０年以上もバンド活動をしているのにもかかわらず、今でも規模を変えずに世界中のスタジアムでライブを続けていることに尊敬してもし足りない．．．

メンバー

ブルース・ディッキンソン

2代目ボーカル。

元々Samson（サムソン）と言うバンドのボーカルを担当し、メジャーデビューしていた。

しかしそのころSamsonのライブツアーのサポートをしていたIron Maidenにブルースは心を奪われ、ブルースは「いつかこのバンドで歌ってみたい」と思うようになった。

その後Samsonは所属事務所の倒産によりギャラが支払うことが難しくなったため、ブルースはSamsonを脱退。

そしてオーディションを経てIron Maidenに1981年に加入、彼の存在により更にバンドは飛躍的成長を遂げる！！

彼は正式に音楽の訓練を受けていないが、4.25オクターブの広い音域とオペラさながらの力強い歌声で最も偉大なロック・ボーカリスト/フロントマンの一人として尊敬されている。

また彼はステージでの観客とのつながりを重視しており、自分の役割を「会場を小さくする。大きいスタジアムを小さなクラブハウスに変えること。」と語り、ファンとの距離を近づけることをモットーとしている。

ブルースは1990年代に一度バンドを脱退しており、そのころ航空パイロットの資格を取得しアストライオス航空のパイロットとして働いていた！

その後1999年にIron Maiden復帰した後も飛行機の運転は続けており、バンドでワールドツアーに出かける際もブルースが飛行機にメンバーと機材を乗せて世界中を飛び回っていたこともあった！

また彼は名門ロンドン大学クイーンメアリー校を卒業しており、専攻は歴史学であった。

スティーブ・ハリス

ベーシスト、バンドのリーダー。

バンドの有名な楽曲の作詞作曲のほとんどを手掛ける。

少年時代はサッカーに熱中しており、イギリスのプロサッカーリーグ（プレミアリーグ）のウェストハム・ユナイテッドFCのユースチームでプレイするほどの実力があった。

だがそのころロックに出会いサッカー以上に熱中するようになり、ユースチームを脱退し普通の高校へ進学。

元々はドラムをやりたかったが、家にドラムを置くスペースがなかったためベースを始める。

スティーブはソングライティング能力の高さはもちろんのこと、彼の独特なベースプレイによって後のメタルバンドのベーシストたちに多大な影響を与えた。

彼はほとんど独学でベースを弾いていたため、通常のベースプレイとはかなり異なる。

通常ベースを指弾きする場合指を弦にひっかけて演奏するが、スティーブは指を伸ばして弦を叩くように弾いていた。

この独自の奏法により通常のベースサウンドよりもトーンが高く音抜けが良くなった。

彼の影響で後のメタルのベースサウンドはよりトーンの高いものが好まれるようになった。

ギター・ベースメーカーのGibson社が発表した「Top 10 Metal Bassists of All Time」では第5位にランクイン！

デイヴ・マーレイ

ギタリスト。

彼は労働者階級の不良であったが、15歳の時にラジオでジミ・ヘンドリックスの「Voodoo Chile」を聴いて衝撃を受けてロックギタリストを目指すようになる。

そして16歳の時にストーン・フリーと言うバンドを結成、そのときデイヴはギタリストで後にIron Maidenで一緒にギターを弾くことになるエイドリアン・スミスはボーカルとして在籍していた。

その後、音楽雑誌メロディ・メーカーに掲載されているバンド募集欄を見てオーディションを受けるようになり、そのオーディションを経てIron Maidenに加入した。

彼はレガートを駆使した滑らかなギタープレイが特徴的で、ギター・ベースメーカーのGibson社が発表した「Top 10 Metal Guitarists of All Time」では第9位にランクイン！（同じバンドのエイドリアン・スミスと同時受賞！）

エイドリアン・スミス

ギタリスト。

元々はメタルよりもブルースを好んで聞いておりジョニー・ウィンターやパット・トラヴァースなどに憧れていた。

1980年、デニス・ストラットンの後任としてIron Maidenに加入した。

作曲面での貢献度が高く、ヒット曲の「Can I Play with Madness」はエイドリアン・スミスが主導で作曲した。

しかし1989年に音楽性の違いにより1度バンドを脱退したが、1999年にバンドに復帰した。

ギターメーカーのGibson社が発表した「Top 10 Metal Guitarists of All Time」では第9位にランクイン！（同じバンドのデイヴ・マーレイと同時受賞！）

また大の釣り好きとして知られており、ツアー中にも自前の釣り道具を持ってツアー先で釣りをするほどである。

ヤニック・ガーズ

ギタリスト。

1990年にエイドリアン・スミスの後釜としてバンドに加入。

リッチー・ブラックモア（ディープ・パープル）やジェフ・ベック、ロリー・ギャラガーなどの具たるストからの影響を公言している。

ディストーションの激しいサウンドや荒々しプレイを得意として、ライブでもエネルギッシュ溢れる演奏を披露する。

1999年にエイドリアン・スミスが復帰したが、その後もヤニック・ガーズはバンドに在籍し続けている。

現在はヤニック・ガーズ、エイドリアン・スミス、デイヴ・マーレイのトリプルギター体制である。

ニコ・マクブレイン

ドラマー。

本名はマイケル・マクブレイン。

しかしいつも“Nicholas the bear”というぬいぐるみを持ち歩いていたことから、ニコ・マクブレインと呼ばれるようになった。

10歳の時にテレビでジョー・モレロというジャズドラマーの演奏を見たことで影響され、台所用品を使って鍋やフライパンを叩くようにある。

それを見かねた父はニコにドラムセットを買い与えた。

彼は1982年にIron Maidenに加入し、トリッキーかつ手数が多いテクニック抜群のプレイでバンドをさらに成長させた。

ローリングストーン誌が選出した『偉大なロックドラマー・ベスト100』にて第38位にランクインした！

エディ

バンドを支えるマスコット！

アルバムジャケットに必ず毎回登場するキャラであり、兵士やサッカー選手、ピラミッドのオブジェ、サイボーグ、更にサムライになったりと種類はかなり豊富。

1979年に現代アーティストのデレク・リッグスが描いたゾンビの絵がIron Maidenの目に留まり、そのゾンビのデザインを改良してエディが生まれる。

以後アルバムジャケットに登場し続けて、バンドを語る上で欠かせない存在へとなった。

今では彼のT シャツ、ポスター、アクションフィギュア、ゲームまでも登場するほどで、世界で最も有名なメタルアイコンの一つと言っても過言ではない。

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Nine Inch Nails（ナイン・インチ・ネイルズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Wed, 06 Jul 2022 23:05:00 +0000

インダストリアルロックをメインストリームにのし上げた功労者
おすすめ曲
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インダストリアルロックをメインストリームにのし上げた功労者

インダストリアル・ミュージック、それは工場的な無機質かつ激しいサウンドを用いて機械の騒音と工場の雰囲気を模倣するように設計された音楽。

その歴史は意外と長いもので、1942年にファーディ・グローフェというクラシック出身の作曲家が4足の靴、2本のほうき、機関車の鐘、ドリル、コンプレッサーを使って演奏したのが始まりと言われている。

その後スロッビング・グリッスル（Throbbing Gristle）やKilling Joke、Ministryなどメジャーシーンで活躍するインダストリアルバンドが出てくる。

でもこのジャンルの中で一番の商業的成功を得たのはNine Inch Nails（ナイン・インチ・ネイルズ）であろう。

Nine Inch Nails（ナイン・インチ・ネイルズ）は実質トレント・レズナーのソロプロジェクトであり、アルバムごとにメンバーを変えている。

（※でも最近になってようやく正式メンバーとしてアッティカス・ロスが加わった。）

トレント・レズナーはそれまでアンダーグラウンドでしか目立ていなかったインダストリアルロックをより緻密なサウンドを構成し、過激なライブパフォーマンス、カッコたる内省的な世界観を打ち出したことでオーバーグラウンドに持ち上げた。

その功績は昔から高く評価されており何度もグラミー賞を受賞・ノミネートし、Linkin Parkにも多大な影響を与えている。

そんなNine Inch Nailsの功績を彼の音楽と共に紹介する。

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Anthrax（アンスラックス）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Wed, 15 Jun 2022 17:58:00 +0000

ラップメタル・ニューメタルの基礎を築いたスラッシュメタル四天王の異端児！！
メンバー

ラップメタル・ニューメタルの基礎を築いたスラッシュメタル四天王の異端児！！

Metallica
Megadeth
Slayer
Anthrax

上4つは「スラッシュメタル四天王」（アメリカではBIG4）と呼ばれており、メタル音楽の中でかなりの影響力のあるレジェンドとして長年尊敬されてきた。

しかしこの中でAnthrax（アンスラックス）は他3つに比べて異質な存在であった。

まずMetallica・Megadeth・Slayer はアメリカの西海岸で活動している。

一方でAnthraxは東海岸のニューヨークで活動をしていた。

さらにスラッシュメタルをしていたのはバンドの歴史の中で最初のころだけ。

彼らが有名になったのはスラッシュメタルというジャンルから離れてからであった。

Anthraxの持ち味は軽さと柔軟さ。

他の四天王が歌詞に政治や哲学、宗教について歌っていることが多い。

一方でAnthraxは「漫画のキャラクター」について歌っていることが多くコミカルな面が目立つ。

さらにAnthraxは他の音楽ジャンルをうまく取り込んできた。

メタルにファンクや民族音楽のグルーヴ感を取り入れたし、さらにはヒップホップまでも取り込んだ。

このようなスタイルが後世のラップメタル・ニューメタルの基礎を築き、音楽界に大きな影響を与えたのだ。

スラッシュメタルというジャンルで彼らを評価すると、他の四天王に劣るかもしれない．．．

だが音楽業界全体に与えた影響を考えれば他の四天王の中では頭一つ抜けていると思う！

そんなAnthraxの功績を彼らの名曲・名盤と共に紹介！！

メンバー

ジョーイ・ベラドナ

ボーカル。

Anthraxのデビュー初期、なかなかボーカルが定着しなかった。

しかしジョーイ・ベラドナが加入後にバンドは一気にメジャーへと進出する！

彼は元々リズム感や歌唱力などの基本能力が高い。

またネイティブアメリカンの血を引いていることからそれを意識した衣装やライブパフォーマンスでライブを盛り上げた。

元々ドラマーということもあり、曲によってはジョーイがドラムを担当することもある。

しかし1992年に音楽性の違いで一度Anthraxを脱退している。

脱退後はソロ活動をしていたが、2005～2007年のAnthrax再結成ツアーに参加。

その後2010年に正式に復帰し現在もAnthraxのボーカルとして活動している。

ジョン・ブッシュ

ボーカル。

ジョーイ・ベラドナの後釜として1992年に加入した。

元々アーマード・セイントというバンドのボーカルとして1980年代は活動していた。

多種多様のボーカルスタイルを持つジョーイとは対照的に、ジョンは正統派メタルのボーカルスタイルであり技術も高く批評家から絶賛されている。

また1980年代初頭、ジョンはMetallicaのジェイムズ・ヘットフィールドからボーカルとしてスカウトされていたが申し出を断っていた。

Metallica（メタリカ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

30年以上アメリカのメタルを牽引したモンスター級のバンド！！今更Metallica（メタリカ）の紹介で恥ずかしさと緊張感を同時に感じる。でも改めてMetallicaのことを調べると、尋常ではないバンドであることを再認識できた。Metalli...

しかし2005年にバンドを脱退している。

その後2009～2010年のツアーで一時バンドに復帰したが、それ以降はソロ活動に専念している。

スコット・イアン

リズムギタリスト。

バンド創設メンバーの一人で主に作詞を担当。

1977年にKISSのライブを見てバンドに目覚める。

彼はリズムギターをこよなく愛する男！

憧れのギタリストとして挙げているのも

マルコム・ヤング（AC/DC）
ルドルフ・シェンカー（スコーピオンズ）
ジョニー・ラモーン（Ramones）

などリズムギタリストのみ。

また彼はヒップホップにも精通しており、Anthraxがメタルバンドでありながらヒップホップを取り入れたのも彼のアイディアであった。

チャーリー・ベナンテ

ドラマー。

バンドデビュー時から活躍しているメンバーであり、バンドのほとんどの楽曲を作曲している。

またドラムの技術が非常に優れており、Slayerのデイヴ・ロンバートに並ぶほどのダブルキックテクニックを持っている。

Slayer（スレイヤー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

過激で攻撃的なスタイルをデビュー以来突き通したスラッシュメタルのレジェンド！！みんなメタルという音楽についてどのような印象を持っているだろう？詳しくない人のイメージではいかつい見た目の男たちうるさすぎる音と超ハイテンポ悪魔崇拝や残酷なことを...

またチャーリーはグラフィックデザインの素質もあり、バンドのアルバムカバーやTシャツのデザインを手掛けている。

ちなみにチャーリーは同じバンドのベーシストのフランク・ベロの叔父にあたる。（フランクはチャーリーの姉の息子。）

フランク・ベロ

ベーシスト。

主に指弾きを得意としており、憧れのベーシストも

ゲディー・リー（Rush）
スティーブ・ハリス（Iron Maiden）
ギーザー・バトラー（Black Sabbath）

など指弾きの人ばかりである。

一度2004年にバンドを脱退し、ヘルメットに加入した。

しかし1年後すぐにAnthraxに復帰した。

フランクはニューヨークの15の公立学校にベースギターとアンプを寄贈するなどの慈善活動も行っている。

ダン・スピッツ

リードギタリスト。

全盛期のAnthraxを支えたリードギタリスト。

幼少期にジューダス・プリーストとIron Maidenに影響を受けて音楽を始める。

プレイスタイルに関してはVan Halenのエディ・ヴァンヘイレンに憧れており、メロディックなプレイが目立つ。

しかし1995年にバンドを脱退。

理由は時計職人になりたいというものであった。

その後スイスの時計職人の養成学校に通い、無事時計職人として現在も活動している。

また2005～2007年のAnthrax再結成ツアーには参加しているが、それ以降彼はクリスチャンロックを中心としたソロ活動を行うようになった。

次のページからおすすめ曲・アルバムを紹介！

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Slayer（スレイヤー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Wed, 08 Jun 2022 20:51:00 +0000

過激で攻撃的なスタイルをデビュー以来突き通したスラッシュメタルのレジェンド！！
メンバー

過激で攻撃的なスタイルをデビュー以来突き通したスラッシュメタルのレジェンド！！

みんなメタルという音楽についてどのような印象を持っているだろう？

詳しくない人のイメージでは

いかつい見た目の男たち
うるさすぎる音と超ハイテンポ
悪魔崇拝や残酷なことを歌う
過激すぎるライブパフォーマンス

って感じだろう。

これら特徴にドンピシャでハマっているバンドこそ今回紹介するSlayer（スレイヤー）だ。

SlayerはMetallicaやMegadeth、Anthraxに並ぶスラッシュメタル四天王の一角。

この四天王の中でもSlayerは突出して過激で攻撃的なスタイルを持つ。

彼らが歌うテーマは死、自殺、精神異常、死体、サタニズム、連続殺人犯、戦争などといったもの。

このスタイルによってアルバムの発売が中止されたり、Slayerのせいで犯罪が起きたと裁判になったりなど多々あった・・・

だが後世のデスメタルやブラックメタルというジャンル形成に多大な影響を与えた。

彼らはメタルの良いところ悪いところを一身に背負うスタイルで、その姿勢を結成（1981年）から解散（2019年）まで突き通した！

そんな素晴らしい彼らの生き様を名曲と共に紹介する。

メンバー

トム・アラヤ

ボーカル／ベーシスト。

チリ生まれだが、5歳の時にアメリカのカリフォルニア州に移住した。

ギターを弾く兄の影響で、8歳の時にベースを始める。

1981年にSlayerを結成するが、並行してトムは呼吸療法士として病院で働いていた。

バンドでは作詞を務めることが多く、彼は連続殺人にかんする歌詞をよく取り扱う。

たまに彼は宗教に関わる過激な内容を歌うこともあるが、彼自身は敬虔なカトリック教徒である。

（※トムは宗教に関わる過激な内容を歌うことを「アートの表現の一つに過ぎない」と語っている。）

また彼は激しいヘッドバンギングをしながら演奏することで有名であるが、2010年に頸椎の手術をしていこうヘッドバンギングはしていない。

ケリー・キング

ギタリスト。

スキンヘッドと海賊のような髭を生やしたいかつい巨漢。

しかしこんな見た目とは裏腹にインタビューではかなり積極的かつフレンドリーな人物。

またこの見た目に反してギタープレイは「軽いピッキングでヘヴィな音を作る」のが信条、と技巧的かつ繊細なプレイを好む。

人を見た目で判断してはいけないということ・・・

また1984年の一時期Megadethのギタリストとしてツアーに参加していた時期もある。

その後Slayerの活動に専念するためMegadethを脱退する。

歌詞には悪魔崇拝を思わせる内容があるが、ケリーはあくまで無神論者であり神も悪魔も信じていないとのこと。

ジェフ・ハンネマン

ギタリスト。

バンドの作曲の要。

楽曲のリフなどは大体彼が発案したものが多い。

彼の育った家庭は軍人が多く、父はノルマンディー上陸作戦に、兄はベトナム戦争に出兵していたこともあり戦争の話題ばかりであった。

そのためバンドの楽曲でも戦争に関することが多く取り上げられる。

また彼のギタープレイはケリーと比べて荒々しく、ピッキングがあまりにも強いためライブ中に弦がきれるのはしょっちゅうである。

2011年に彼は毒蜘蛛に噛まれたことで壊死性筋膜炎という難病に罹る。

度重なる手術や治療でなんとか回復しようとしたが、2013年5月2日、肝不全により死去。

享年49歳という若さであった。

デイヴ・ロンバート

ドラマー。

キューバ生まれで、2歳の時にアメリカのカリフォルニア州に移住。

小学校の時にマーチングバンドのドラムをしていたが、すぐに辞めてしまう。

しかし10歳の時にKISSにハマった影響と父からドラムセットを買ってもらったことで再びドラムをするようになる。

その後1979年にケリー・キングと知り合い、1981年には彼と共にSlayerを結成する。

彼のドラムプレイの技術の高さは定評があり、基本的にオールラウンダー。

しかし特筆すべきはバスドラ（足で鳴らす最も低い音）の高速かつアグレッシブなプレイ。

海外では「バスドラのゴッドファーザー」という異名を持つ。

彼のプレイはドリームシアターやスリップノットなどの後世のメタルバンドに多大な影響を与えた。

2016年に発表した「ローリング・ストーン誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のドラマー」にて47位にランクイン！

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Megadeth（メガデス）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Wed, 01 Jun 2022 19:26:00 +0000

「知」と「暴」と「技」の三位一体を持つスラッシュメタル四天王の一角！！
メンバー

「知」と「暴」と「技」の三位一体を持つスラッシュメタル四天王の一角！！

スラッシュメタルというジャンルにおいて著名な4つのバンド、「スラッシュメタル四天王」と呼ばれているバンドたちがいる。

Metallica
Megadeth
Slayer
Anthrax

今回紹介するMegadethのリーダーのデイヴ・ムステインは自分たちの音楽を「インテレクチュアル・スラッシュメタル」と称し、複雑かつテクニカルなフレーズと曲構成で政治や戦争の是非や表現の自由、環境問題をテーマに歌い上げた。

バンドは全世界で3800万枚以上の売り上げを誇るバンドとなって、発表したアルバムの内12枚がグラミー賞にノミネート、そのうち1枚『Dystopia』はメタルパフォーマンス部門に受賞している。

メタル界隈、音楽業界において大御所バンドであることは明らかである。

しかしこのバンドはリーダー”デイヴ・ムステイン”のとある復讐から始まったのであった．．．

メンバー

※個人的に全盛期と思う1990年のラインナップを紹介。

デイヴ・ムステイン

ボーカル／ギタリスト。

日本のファンからは”大佐”という愛称で親しまれている。

彼は元々Metallicaのギタリストであり作曲の要でもあった。

Metallica（メタリカ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

しかし彼はドラッグやアルコールなどの素行の悪さから1983年にバンドを解雇されてしまう。

デイヴにとってこの出来事は親の死よりもつらい出来事であったと語っている。

しかしその後彼は「Metallicaを超えるバンドを作る」ことを目標にする。

その後彼は1983年にMegadethを結成。

オーディションでボーカリストを探すも適任がいなかったため、デイヴ自身がボーカルをすることとなった。

その後バンドは成功し「スラッシュメタル四天王」の一角と呼ばれるようになるが、2002年にデイヴが橈骨神経を痛めたことでバンドは解散を余儀なくされる。

しかし理学療法とリハビリを続けた結果デイヴは回復し、2004年にMegadethの活動が再開された。

デイヴは荒々しい性格とは裏腹にテクニカルで複雑なフレーズを綺麗に演奏する技術を持つ。

また彼の功績はより効率的な弦移動を可能にした演奏技術スパイダーコードを普及させたこともある。

ギターワールドの読者投票による「史上最高のギタリスト100人」において第12位にランクインされた！

デイヴィッド・エレフソン

ベーシスト。

結成当初からいるメンバーであり、デイヴ・ムステインと名前が被っているため「ジュニア」の異名を持つ。

デイヴィッドはデイヴと同じアパートに住んでおり、デイヴィッドが弾くベースの音がうるさいためデイヴが彼の部屋に文句を言いに行ったことが初めての出会いだという。

プレイスタイルは主にピック弾き。

しかし2021年5月10日、Twitter上にデイヴィッドとファンとのプライベートな動画が流出。

これによりデイヴ・ムステインはデイヴィッドを解雇するという判断を下した。

現在デイヴィッドはこの動画を無断で投稿したものに対して法的措置をとると発表した。

マーティ・フリードマン

リードギタリスト。

日本人にとってこの人は

日本語がうますぎる外国人ギタリスト
タモリ俱楽部にでるかアイドルの後ろでギターを弾く人

という印象が強いと思うが、彼はMegadethの全盛期を支えた凄腕ギタリストなのである。

マーティはハワイ出身であり10代のころから日本文化に触れる機会があり、その当時から日本への関心があった。

14歳でKISSのライブを見て感銘を受けて、独学でギターを学ぶ。

その後オーディションによって1990年にMegadethに加入。

マーティの東洋音楽（主に演歌）と西洋音楽（クラシック）が融合したようなフレーズにより、Megadethは更なる領域へと進めた。

この頃からマーティはツアーで日本へ行ったことで、これまで以上に日本に興味を持つようになり通信教育で日本語を学び始める。

しかし2000年、マーティはデイヴと音楽性の違いによって衝突しマーティ自らがバンド脱退する。

そして2004年に何も仕事が決まっていない状態で単身で日本に移住！

その後友人のコネで相川七瀬と知り合ったことで日本でタレント活動を開始。

以後みんながよく知るマーティ・フリードマンとなり、日本文化を世界に発信するPR活動も行ってくれている。

ニック・メンザ

ドラマー。

マーティと同じ時期にオーディションを経てMegadethに加入。

彼も全盛期Megadethを支えるメンバーとして活動を開始。

元々ジャズやファンク・R&Bなどの曲を好んでいたため、メタル以外のプレイも器用にこなすことが出来る。

しかし1998年に膝の故障により手術やリハビリを余儀なくされ、バンドを脱退する。

その後彼は自身のソロバンドで活動するようになる。

2016年5月21日、ロサンゼルスのジャズクラブで、自身の所属するインストゥルメンタル・バンドのライブ中に心臓発作で倒れ、死去。

享年51歳であった。

また彼は音楽以外で話題になることが多い。

2014年7月に彼は自宅の庭でUFOに遭遇しその様子を撮影！

その動画がネットに投稿された↓

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Metallica（メタリカ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Sun, 29 May 2022 18:37:00 +0000

30年以上アメリカのメタルを牽引したモンスター級のバンド！！
メンバー
1. 現メンバー
2. 元メンバー

30年以上アメリカのメタルを牽引したモンスター級のバンド！！

今更Metallica（メタリカ）の紹介で恥ずかしさと緊張感を同時に感じる。

でも改めてMetallicaのことを調べると、尋常ではないバンドであることを再認識できた。

Metallicaは1981年に結成。

スラッシュメタルと呼ばれる攻撃的かつハイテンポ、ギターソロではなくギターリフを主軸とした音楽でMetallicaは80年代半ばに一気にスターダムへとのし上がる。

さらにMetallicaがすごいのはそんな自分たちの音楽性に拘らず、90年代においてミドルテンポのグルーヴ感を重視した音楽へと転向。

結果彼らは今まで以上に音楽界において重要な存在へと成長し、メタル史において最も重要かつ影響力のあるバンドと呼ばれるようになった。

現在では全世界で1億2500万枚以上の売り上げを誇っている。

また2011年のローリングストーン誌の読者が選ぶ「ベスト・メタル・バンド10」にて1位に輝くなど間違いない人気を誇る。

メンバー

現メンバー

ジェイムズ・へットフィールド

ボーカル／リズムギタリスト。

バンドで唯一無二の存在感を放つフロントマン。

彼のボーカルスタイルは低音から中音域の野太い声を中心とした歌唱を行っており、メタルにありがちな高音シャウトをあまりしない。

ギタープレイにおいてはリズムギターの名手と呼ばれるほどの実力を持つ。

Panteraのダイムバック・ダレルはジェイムズの右手（ピッキングする方の手）のテクニックを称賛しており、BPM200～210のテンポで8分音符をダウンピッキングのみで安定して弾いてしまう実力の持ち主。

またそれ以外にも叙情的なアルペジオやフィンガーピッキングなどの柔らかいプレイも出来る。

「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」2011年版において87位に選ばれている。

作曲においては複雑かつ攻撃的なギターリフの作成能力が群を抜いている。

幼少期、彼はAerosmithを見てギターに興味をもった公言している。

彼はスケートボードが趣味であるが、何度も転倒してギタリストの命ともいえる手首を骨折するためマネジメント会社から「ツアー中は絶対にスケートボードに乗ってはいけない！」という契約を結ばされるなど可愛い一面もある。

ラーズ・ウルリッヒ

ドラマー。

元々デンマークに住んでおり、祖父も父親もプロテニス選手というスポーツエリート家庭で過ごしており、ラーズもプロテニス選手になるべく生活を送っていた。

また同時に12歳の時にDeep Purpleのライブを見て音楽にもハマり、13歳から祖母にプレゼントされたドラムセットでプレイをしていた。

そしてより良いテニスの練習環境を求めてラーズの家族はでアメリカのカリフォルニア州に引っ越す（当時ラーズは17歳）。

しかしラーズはスポーツ名門のコロナデルマール高校のテニス部に入ることが出来ず（たった7人しか入れない）、テニスの道を諦める。

その後ラーズは地元新聞にバンド募集の広告を掲載。

広告を見て連絡してきたジェイムズ・へットフィールドと意気投合し、Metallicaを結成した。

元々ツーバスを用いた高速ドラムプレイが持ち味であったが、バンドの音楽性の変化ともに幅広いプレイが可能となった。

2010年に発表した「ローリング・ストーン誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のドラマー」にて62位にランクイン！

カーク・ハメット

2代目リードギタリスト。

先代のデイヴ・ムステインの後釜として加入、以降Metallicaの不動のリードギタリストとして活躍。

元々エクソダスというスラッシュメタルバンドのギタリストであった。

彼は最初のころ録音した楽曲に忠実なプレイを心がけていたが、徐々にそのこだわりが薄れてコード進行やスケールから逸脱したアドリブを入れるようになる。

そのことからMetallicaのファンは彼のライブでのミスを指摘するようになり、歪な楽しみ方をしている。

またPrimusのレス・クレイプールとは高校時代からの友人である。

「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」において2003年版では第11位にランクイン。（2011年版では削除された・・・）

また古いホラー映画とアニメ、特撮が好きで様々なコレクションを集めており、日本の作品にも精通している。（特に『デビルマン』が好きだそうだ。）

ロバート・トゥルージロ

4代目ベーシスト。

オジー・オズボーンのバンドやスーサイダル・テンデンシーを経て2003年にMetallicaに加入。

ツーフィンガーでテンポの速い曲に対応できるなどのテクニックも持ち、元々ファンクやジャズ音楽に精通していたためスラップ奏法も出来るがMetallicaに加入してい以降はやっていない。

ベースの神様とも呼ばれるジャコ・パストリアスを崇拝している。

元メンバー

デイヴ・ムステイン

初代リードギタリスト。

ラーズが地元新聞に掲載したバンド募集の広告をみて連絡をとり、Metallicaに加入。

卓越したテクニックと作曲能力でバンドに大きく貢献したものの、プライベートではドラッグやアルコールなどの問題を抱えていた。

1983年にMetallicaはメガフォースと契約を結び1stアルバムのレコーディングをしにニューヨークへと向かう。

だがニューヨークに到着後、他のメンバーがデイヴに解雇を通知、荷物をまとめさせて無理やりロサンゼルス行のバスへと押し込んだ。

デイヴ曰くこの出来事は「親の死より辛い出来事」と語っている。

ロサンゼルスに帰ったデイヴは「Metallicaを超えるバンドを作る！」と決意し、Megadeathを結成。（※近いうちにMegadeathの紹介もする。）

Megadeth（メガデス）入門編【おすすめ曲・アルバム】

「知」と「暴」と「技」の三位一体を持つスラッシュメタル四天王の一角！！スラッシュメタルというジャンルにおいて著名な4つのバンド、「スラッシュメタル四天王」と呼ばれているバンドたちがいる。MetallicaMegadethSlayerAnth...

MegadeathはMetallicaに次ぐスラッシュメタルバンドへと成長する！

2010年にデイヴはMetallicaのメンバーと共演し、長年にわたって確執のあったメタリカのメンバーとも和解した。

ロン・マクガウニー

初代ベーシスト。

ジェイムズの幼馴染。

元々ジェイムズもラーズも富裕層であったが、その中でもロンは突出して金持ちで彼の両親が所有していたマンションをスタジオ兼宿泊施設代わりにしてバンド活動を行っていた。

しかしそれゆえジェイムズもラーズもロンを財布代わりに扱うことも少なくなかった。

特にデイヴ・ムステインは貧困層出身のため、親に甘えまくっているロンを毛嫌いし嫌がらせを行うようになる。

結果ロンはこのような扱いに対する屈辱に耐えかねてバンドを脱退する。

彼も長年Metallicaとの確執に会ったが、2011年に行われたMetallica結成30周年記念ライブに呼ばれて現Metallicaのメンバーと演奏を行った。

それ以降今でもメンバーと仲良くしていると語っている。

クリフ・バートン

2代目ベーシスト。

テクニカルでメロディアス、枠にとらわれないベースプレイをすることから「ベースのジミヘン」と呼ばれていた。

元々トラウマというバンドのベーシストであったが、彼の演奏を聞いたジェイムズとラーズが一目ぼれしてすぐにスカウトした。

クリフはこの誘いを受けて「君たちがサンフランシスコに引っ越してくれるなら加入する。」といい当時のMetallicaのメンバーはサンフランシスコに引っ越した。

彼は演奏だけでなく作曲に関する能力も高かった。

クリフはメンバーの中で唯一クラシックに関する素養があったため、それまで勢い先行のMetallicaの音楽に叙情的なニュアンスや複雑な構成を導入した。

その結果Metallicaは急成長を遂げる。

だが1986年9月27日、Metallicaはライブツアーでスウェーデンに訪れていたがツアーバスが事故を起こす。

他のメンバーは軽症で済んだものの、クリフは窓から投げ出され、バスの下敷きとなり、即死した。

享年24歳という若さであった。

彼の死後もその業績が高く評価されており、2020年にローリングストーン誌が発表した「史上最高のベーシスト50選」において25位に選ばれている。

ジェイソン・ニューステッド

3代目ベーシスト。

クリフとは対照的なピックを使ったプレイスタイルが特徴的。

前述のクリフの死後、残ったメンバーは新たなベーシストのオーディションを始める。

結果フロットサム・アンド・ジェットサムというバンドで活躍していたベーシストのジェイソン・ニューステッドが加入する。

ジェイソンは憧れのMetallicaに加入したこともあり喜んでいたが、他のメンバーたちはまだクリフの死から立ち直れていなかった。

そのため他のメンバーはジェイソンに嫌がらせをするようになる。

最もその嫌がらせが顕著なのはジェイソン加入後に製作されたアルバム『…And Justice For All』ではほとんどベースの音が聞こえなかった。

このことを批評家やファンに指摘されて以降、次のアルバムではベースの音が聞こえるようになる。

しかし2001年にジェイソンはMetallicaを脱退。

理由はジェイソンが行っていたサイドプロジェクトにジェイムズが批判したことであった。

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Marilyn Manson（マリリン・マンソン）入門編【おすすめ楽曲・アルバム】

TURBOKID — Sun, 23 Jan 2022 23:10:00 +0000

世紀末に生まれたアンチクライスト・スーパースター！！

俺が国をダメにしたんじゃない。

ダメな国が俺を生んだんだ。
マリリン・マンソン

1990年代、おどろおどろしいファッションとメイクをし、周りから「アンチクライスト・スーパースター」と呼ばれ、過激な内容の音楽と物議を呼ぶ派手なパフォーマンスで世間に衝撃を与えたミュージシャン．．．

その名もMarilyn Manson（マリリン・マンソン）

セックスシンボルであるマリリン・モンロー。

アメリカの犯罪史に残るカルト指導者であり凶悪犯、チャールズ・マンソン。

相対する二つのシンボルを組み合わせた芸名である。

人々がマリリン・マンソンに熱狂した理由．．．

それはおそらく彼自身の哲学とそのカリスマ性に魅かれたからだろう。

そんなマリリン・マンソンという人物を彼の名曲と共に紹介していく。

マリリン・マンソンとは

反キリスト主義

マリリン・マンソンの音楽のメッセージの中で反キリスト主義が多い理由。

その答えは彼の生い立ちの中にある。

マリリン・マンソンの本名はブライアン・ヒュー・ワーナー。

1969年1月5日アメリカのオハイオ州で生まれる。

彼は幼少期に厳格なカトリック教徒の父と米国聖公会の教会員である母に育てられ、厳しいカトリックの教えを受けて育った。

またカトリック系の私立中学校に入学させられたとき、学校の教育は彼にとって苦痛でしかなかった。

使用していたノートに、「こんな生活は嫌だ」との一文を何度も繰り返し書き続けたらしく、そのノートを見た親や教師に幾度も殴られたという。

このような経験から彼はキリスト教を批判する歌を書くようになった。

ただ一つ勘違いしてほしくないのは彼は神そのものを批判したことはなく、批判しているのは宗教家や宗教を理由に他人を傷つけるような人たちである。

俺は本当の神を憎んだことは一度もない。

人々が信じる神は大嫌いだ。
マリリン・マンソンの楽曲「Disposable Teens」の歌詞の一部の和訳

このように彼は宗教周辺の人々を憎んでいる。

音楽性

マリリン・マンソンの音楽的影響は多岐にわたる。

彼は幼少期にKISSにハマりロックミュージックを聴くようになる。

その後いわゆる過激な内容を歌うアリス・クーパーやブラックサバス、オジーオズボーンなどを聴くようになった。

そして彼が一番影響を受けた人物として挙げているのがデヴィッド・ボウイ。

彼がアルバムやツアーごとに音楽性、ファッション、メイクを変更するのはデヴィッド・ボウイからの影響であると考えられる。

他のメタル系アーティストとは違う点を挙げるなら、彼はイギリスのシンセポップやゴシックロック系のバンドを好んでいたことだと思う。

彼はThe CureやDepeche Modeなどのアーティストからの影響を公言しており、そのようなアーティストの名曲をカバーしている。

『Personal Jesus』 by Depeche Mode

『Tainted Love』 by Soft Cell

コロンバイン高校銃乱射事件を巡って

1999年4月20日に『コロンバイン高校銃乱射事件』という痛ましい事件が起こった。

コロンバイン高校の生徒であるエリックとデュランという2人の男子生徒が12名の生徒と1名の教師を射殺し、両名は自殺した。重軽傷者は24名にのぼる。

エリックとデュランの犯行動機は2人がずっといじめのターゲットになっていたことが最有力である。

この事件は全世界で話題となり、アメリカではテレビ番組や映画、アニメ、ゲーム、音楽などのせいでこの事件が起こったなど根拠もない責任の押し付け合いが行われるようになった。

その中で保守系のメディアは「事件の犯人2人はマリリン・マンソンのファンであった。マリリン・マンソンの音楽が彼らの犯罪を助長させた！」という内容を報じ始めた。

後に2人がマリリン・マンソンのファンであることがデマだと判明したが、その後もマリリン・マンソンに対する誹謗中傷や抗議運動が後を絶たなかった。

このような事態に対しマリリン・マンソンはこの事件を取り扱ったドキュメンタリー映画『ボウリング・フォー・コロンバイン』で次のようなコメントを残した。

なぜ俺を責めるのかはわかるよ、テレビで標的にするのが簡単だからだ。

ある意味俺が恐怖をまき散らしている。

みんなが恐れていることを象徴しているんだ、言いたいこともズバズバいうしな。
マリリン・マンソン／映画『ボウリング・フォー・コロンバイン』

マリリン・マンソンは理知的で物事を俯瞰的に見ていることが分かる。

またマスコミ自体を批判するのではなく、人間として自然なことなんだとある意味達観して語ったように思える。

特に次のセリフはマリリン・マンソンの人柄を象徴する言葉だと思う。

（「コロンバインを襲撃した犯人の高校生に言いたいことは?」と訊かれて）

何も言わないで黙って2人の話を聞くね。

誰一人それをやらなかった。
マリリン・マンソン／映画『ボウリング・フォー・コロンバイン』

何かを押し付けるのではなく、相手の望みや考えをまず聞くことから始める。

マリリン・マンソンの生い立ちを考えると、本当に追い詰められている人に対して一番必要なことが分かるのだろう。

このシーンが好きで何度もこの映画を見ているような気がする。

また『サウスパーク』の作者マット・ストーンも同映画内でこの事件に対してコメントを残しているので是非映画を見てほしい！

『サウスパーク』心を救う名言・名セリフ集（３）

まだまだ！みんなを前向きにさせる『サウスパーク』の名言・名セリフを特集　第３弾！『サウスパーク』は過激な作風が有名だが、注目するのはそこじゃない！視聴者の心に刺さるような名言がたくさんある！前日投稿した『サウスパーク』心を救う名言・名セリフ...

外部リンク

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Pantera（パンテラ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Fri, 26 Nov 2021 01:26:30 +0000

90年代前半の厳しいメタル業界を支えたグルーヴ・メタルの第一人者！！
メンバー
おすすめ曲
おすすめアルバム
外部リンク

90年代前半の厳しいメタル業界を支えたグルーヴ・メタルの第一人者！！

90年代前半のロックはオルタナティブロック全盛の時代。

ハードロック・メタル業界のバンドは80年代の勢いを失い、暗黒時代を迎えていた。

90年代後半には

Korn
Tool
Marilyn Manson
Slipknot
System of a Down

などがメタル業界を盛り上げてくれるのだが、1990年代前半は本当に悲惨だった。

1990年代前半のメタル業界を盛り上げていたのはFaith No Moreか

Faith No More（フェイス・ノー・モア）入門編【おすすめ曲・アルバム】

ミクスチャーロックを超えたカオスを生み出した奇才集団！Faith No MoreはレッチリやJane's Addiction、Fishboneと並ぶベテランミクスチャーロックバンドの一角だ。彼らはミクスチャーロック形成に貢献したバンドであり...

今回紹介するPantera（パンテラ）くらいであろう。

しかしこの両者のタイプは全く異なる！

Faith No Moreは流行の音楽であるラップやファンクをメタルに取り入れることで新しい音楽性を築いた！

一方Panteraは温故知新と言える手法で新たなジャンルを形成した！

それは60年代のリフやリズム、グルーヴが重視されていた頃のロックをメタルに取り入れたこと。

80年代のメタル業界はメタリカやメガデスによるスラッシュメタルの隆盛

さらにスティーヴ・ヴァイやイングウェイ・マルムスティーンなどの超技巧派速弾きギタリストの活躍もあり、スピード・テンポが重宝されていた。

そのため時代の流れを考慮すれば、90年代前半にPanteraの音楽が現れたことはかなり新鮮な事件でもあった。

その新鮮さゆえにKornやSlipknot、Limp BizkitなどがPanteraからの影響を公言している。

90年代以降のメタル業界に多大な影響を与えたPanteraを彼らの名曲・名盤と共に紹介する。

メンバー

ダイムバック・ダレル

ギタリストであり作曲の要。

本名はダレル・ランス・アボット。

（ドラムのヴィニー・ポール・アボットの実の弟である。）

元々ダイヤモンド・ダレルと名乗っていたが、1994年以降ダイムバック・ダレルと名乗るようになった。

カントリー歌手の父の影響で幼いときから、音楽に触れていた。

12歳の時にKISSのエース・フレーリーに憧れてギターを始める。

（またVan Halenのエディ・ヴァン・ヘイレンにも影響を受けていた。）

10代のころより州全体のギター・コンテストで7回ほど賞を受賞、16歳の頃になると「コンテスト荒らし」の異名を取るようになった。

彼のギタープレイの特徴は一音下げチューニングによる重低音サウンドを攻撃的かつグルーヴィーにプレイするとこ。

また彼はスラッシュメタルやグラムメタルなどの時代遅れのジャンルを無視せずに、それら要素を大事にしながら現代に受け入れられるサウンドを形成した。

まさしく80年代と90年代のメタルを繋ぐ架け橋的な存在であったのだ。

2011年の「ローリング・ストーン誌の選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」において第92位にランクインした。

海外のメタル情報サイト「LOUDWIRE」の記事「史上最高のメタル／ハードロックギタリスト・ベスト66」にて第5位にランクインしている。

ダイムバック・ダレルの最期・・・

しかしそんな彼は悲劇的な最期を迎えることに．．．

2004年12月8日。（この頃既にPanteraは解散していた。）

ダレルは新バンド”ダメージプラン”のライブで演奏していたところ、Panteraの狂信的なファンの男性がステージにいるダレルを射殺する。

享年38歳であった．．．

犯人はPanteraのボーカル”フィル・アンセルモ”のファンであり、彼は日記に「Panteraが解散したのはダレルのせいだ！」と記していた。

しかし犯人は事件当日警察官に射殺されたため、本当の動機は不明である。

フィル・アンセルモ

ボーカル。

1987年に当時19歳という若さでPanteraに加入した。

影響を受けたメタル・ハードロックのボーカルは

ロブ・ハルフォード（ジューダス・プリースト）
オジー・オズボーン
デイヴィッド・リー・ロス（Van Halen）

など。

キャリア初期は上記のボーカルのようにハイトーンボイスを出していた。

だが中期から中音域・低音域を意識したデスボイスを取り入れたことやリズム感を重視したメロディを歌い上げることで注目を集める。

このようなボーカルのスタイルは後のメタル、ラウドロック界隈に大きな影響を与えた。

しかし彼はヘロイン中毒者であったことから問題を引き起こすことが多かった。

このことに関して同バンドのダイムバック・ダレルとヴィニー・ポールが厳しく批判したことでバンドの溝が深まった。

結果2001年に活動を休止、その後2003年に解散することとなる。

また2004年にダレルが銃撃され死亡したときに、フィル・アンセルモはそれまでの対立関係から葬儀に参加させてもらえなかった。

しかし彼は当時このような言葉を言い残した。

きちんとした形で別れを告げられず、本当にダレルに悪いと思うし、胸が痛む。

葬儀には本当に行きたかったけど、行かせてもらえず悔やんでる。

だが俺は家族から望まれてないし、その意思を尊重したい。

だけど俺と奴は本当に親友だった。

あいつは最高のマザーファッカーだったよ。

彼の冥福を心から祈る。
フィル・アンセルモ

ヴィニー・ポール

ドラマーであり、ダレルの実の兄。

本名はヴィニー・ポール・アボット。

また作曲の要である。

彼のドラムプレイのパワーには定評があり、グルーヴメタルというジャンルを形成するのに不可欠な存在であった。

彼のバスドラのグルーヴ感はPanteraを語る上では欠かせない。

音楽雑誌Revolverで行われたファン投票企画「史上最高のメタルドラマー・ベスト５」に第3位にランクインしている。

また海外のメタル情報サイト「LOUDWIRE」の記事「史上最高のメタル／ハードロックドラマー・ベスト66」にて第19位にランクインしている。

しかし2018年6月22日、拡張型心筋症と冠状動脈疾患でこの世を去る．．．

享年54歳であった。

レックス・ブラウン

ベーシスト。

幼いころからベースを始めており、そのころはデフ・レパードやZZトップ、ブラックサバスに憧れていた。

元々はジャズベーシストであり音楽大学から奨学金を得るほどの腕前であったが、彼はこれを辞退した。

Panteraは1990年代後半になるにつれ、フィル対ダレル＆ヴィニーの対立が深まっていたが、レックスはずっと中立にいつづけた。

外部リンク

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メタル - TURBOKID DIARY

Dream Theater（ドリーム・シアター）入門編【おすすめ曲・アルバム】

卓越した演奏技術によって構築されるプログレッシブ・メタルというジャンルの先駆的バンド！！

メンバー

ジェイムズ・ラブリエ

ジョン・ペトルーシ

ジョン・マイアング

ジョーダン・ルーデス

マイク・ポートノイ

GWAR（グワァー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

なぜか地球でバンドをしている凶悪でグロテスクな宇宙怪人たち！！

結成秘話

グラミー賞ノミネート？！

メンバー

オーデラス・ウランガス（デイブ・ブロッキー）

バーサーカー・ブロタール

バルサック・ジョーズ・オブ・デス

フラットゥス・マクシムス

ビーフ・ケーキ・ザ・マイティー

ジズマック・ダ・ギャシャー

おすすめ曲

Sick Of You

Cool Place to Park

The Road Behind

Saddam A Go-Go

Immortal Corrupter

おすすめアルバム

『Scumdogs of the Universe』（2ndアルバム／1990年）

外部リンク

Iron Maiden（アイアン・メイデン）入門編【おすすめ曲・アルバム】

ヘヴィメタルというジャンルを世界的なジャンルに押し上げた最重要メタルバンド！！

メンバー

ブルース・ディッキンソン

スティーブ・ハリス

デイヴ・マーレイ

エイドリアン・スミス

ヤニック・ガーズ

ニコ・マクブレイン

エディ

Nine Inch Nails（ナイン・インチ・ネイルズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

インダストリアルロックをメインストリームにのし上げた功労者

おすすめ曲

Head Like A Hole

Down In It

Wish

Linkin Park Cover

March Of The Pigs

Closer

Hurt

Johnny Cash Cover

We’re In This Together

Starsuckers, Inc.

Only

おすすめアルバム

『The Downward Spiral』（2ndアルバム／1994年）

『The Fragile』（3rdアルバム／1999年）

『With Teeth』（4thアルバム／2005年）

外部リンク

Anthrax（アンスラックス）入門編【おすすめ曲・アルバム】

ラップメタル・ニューメタルの基礎を築いたスラッシュメタル四天王の異端児！！

メンバー

ジョーイ・ベラドナ

ジョン・ブッシュ

スコット・イアン

チャーリー・ベナンテ

フランク・ベロ

ダン・スピッツ

Slayer（スレイヤー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

過激で攻撃的なスタイルをデビュー以来突き通したスラッシュメタルのレジェンド！！

メンバー

トム・アラヤ

ケリー・キング

ジェフ・ハンネマン

デイヴ・ロンバート

Megadeth（メガデス）入門編【おすすめ曲・アルバム】

「知」と「暴」と「技」の三位一体を持つスラッシュメタル四天王の一角！！

メンバー

デイヴ・ムステイン

デイヴィッド・エレフソン

マーティ・フリードマン