80年代アメリカのアンダーグラウンドシーンから登場した時代を代表するサイケデリックノイズ奇人集団！！

混沌としていた1980年代アメリカのアンダーグラウンドシーン．．．

その混沌な雰囲気の中心にいたバンド、Butthole Surfers（バットホール・サーファーズ）！

1980年代アメリカはロナルド・レーガン大統領が目指していた「強いアメリカ」という理想像を掲げた。

またその理想を追うような形でロックも力強くスタジアム向けに進化を遂げていった。

それゆえロックはかつてのサブカル的側面や反主流的な性質が弱まっていったように見えた。

しかしアンダーグラウンドシーンでは密かにそんなロックに反逆する90年代オルタナティブロックの礎を作っていたバンドたちがいた。

そのバンドの一角がButthole Surfersである。

キャリア初期はハードコアシーンで活躍していたが、彼らのあぶなかっしいユーモアセンスとノイズロック、サイケデリックが加わることでアンダーグラウンドシーンでカルト的な人気を得た！

彼らのライブパフォーマンスはとにかく過激で、

• シンバルを燃やす
• 何の前触れもなく女装をする
• ストリッパーを呼んでパフォーマンスさせる。
• 血で満たした大量のコンドームを服の中に隠し、床に倒れて大出血しているよう見せかける。
• ライブにハンバーガーが中に詰まった人体模型を出す
• ライブ中にショットガンを発砲（空砲）

など狂ったエピソードに暇がない。

ただ彼らの音楽性とライブパフォーマンスに影響を受けているミュージシャンがたくさんいた。

• Nirvanaのカート・コバーン
• The Flaming Lips
• Sonic Youth
• Sound Garden

など90年代オルタナティブロックシーンに多大な影響を与えている。

そんな奇天烈で偉大なバンド、Butthole Surfersの功績を名曲・名盤と共に紹介！！

メンバー

ギビー・ヘインズ

ボーカル兼サックス奏者。

Butthole Surfersの狂ったライブパフォーマンスは主に彼によって行われた。

ギビー・ヘインズはテキサス州ダラスで生まれ育ち、父は地元ダラスの子供番組『ミスター・ペパーミント』の人気司会者の俳優ジェリー・ヘインズであった。

学生時代ギビーは成績優秀かつ有名なバスケットボール選手でもあった。

彼はテキサス州のトリニティ大学で会計学を学び、修学中に「年間最優秀会計学生」を受賞したほどだった。

卒業後はアメリカの大手会計事務所のPMM（ピート・マーウィック・ミッチェル ）に入社した。

ただ学生時代から後のバンドメンバーとなるポール・リアリーとアンダーグラウンド音楽の趣味を通じて友達となった。

2人で『ストレンジV.D.』という異常な病気の写真を面白おかしく説明する雑誌を自費出版していた。

しかし1981年、ギビーはこの雑誌に載せる写真を所持していたことが職場でバレて、会計士の職を失った。

ギビーは失職後にポール・リアリーと共にオーダーメイドの服やリネンを売る仕事を経て、2人はテキサス州サンアントニオでButthole Surfersを結成した。

ギビーはかなりのジャンキー（麻薬中毒者）

朝食のコーンフレークにLSDをふりかけて、それをジョニーウォーカー（スコッチ）で喉に流し込むといういつ死んでもおかしくない食事をしていた。

その破天荒さからミュージシャンたちだけでなく、ハリウッド俳優ジョニー・デップからも尊敬されており、ギビーとジョニー・デップでＰ（ピー）というバンドも結成している。

ポール・リアリー

ギタリスト。

ギビー・ヘインズとはトリニティ大学の同級生であり、音楽の趣味が一緒であることから仲良くなった。

ギビーが大学卒業後、ポール・リアリーはMBA（経営学修士号）取得のため大学に残っていた。

ただギビーが上記の事件を起こしたことからギビーは失職し、ポールは彼と一緒に過ごしたいために大学を中退した。

（あと1学期通学すればMBA（経営学修士号）取得出来ていたタイミングだった。）

Butthole Surfersではサウンド面に貢献しており、その経験から様々なアーティストのアルバムプロデュースをしている。

• Meat Puppetsの『Too High To Die』
• ダニエル・ジョンストンの『Fun』
• Sublimeの『Sublime』
• U2の『Elevation』（ミキシング担当）

など幅広いミュージシャンたちと仕事をしている。

キング・コフィー

ドラマー。

高校生の時にテキサス州のフォートワースでヒュー・ボーモント・エクスペリエンスというパンクバンドのドラマーをしていた。

その当時にButthole Surfersのパフォーマンスを目にして、彼らのファンになったという。

1983年にButthole Surfersのドラマーのスコット・マシューズが「ライブのたびに暴徒化するファンに耐えられない」ことを理由に脱退！

後任にキング・コフィーが加入して2016年の活動休止まで参加している。

現在キング・コフィーはLatino BuggerveilというButthole Surfersの作品を扱うインディレーベルを運営している。

また彼自身はUSA/Mexicoというバンドのドラマーをしている。

ジェフ・ピンカス

ベーシスト。

Butthole Surfersはベーシストが定まらなかったが、ジェフ・ピンカスはその中でも1987～1994年まで在籍していた。

その後はDaddy LongheadやHonkyというバンドを経て、2013～2018年まではMelvinsのベーシストとして加入していた。

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2021.10.11

またベース以外にもバンジョーを演奏できる。

現在も精力的に音楽活動を行っている。

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サイケデリックロックの代表格、独自の音楽興行形態でアメリカ最高クラスの人気バンドとなったレジェンド！

またまたスモール・イン・ジャパンの代表格を紹介。

※スモール・イン・ジャパン・・・世界的に有名であるのに日本でのみあまり知られていないバンド

しかしこのGrateful Dead（グレイトフル・デッド）はサイケデリックロックバンド。

1965年に結成され、リーダーのジェリー・ガルシアが亡くなった1995年まで活動を続けていた。

ドラッグカルチャーのない日本において人気がないのは仕方がない部分もある。

それを考慮してもGrateful Deadはかなり売れている！！いや売れすぎている！！

興行成績で言うと90年代ではあのローリングストーンズに次ぐ世界2位のライブ興行収入を誇ったと言われている。

だが彼らには全米規模のヒット曲がない．．．

「ヒット曲がないのに売れるわけがない！」と思うのは自然なことだが、ヒット曲がなくともGrateful Deadは売れた！！

なぜか？

それは彼らのマーケティングの中にあった！！（※正直ロックバンドにマーケティングという言葉は合わないが、彼らの先進性あまりこのような言葉を使ってしまった。）

先見の明がありすぎるマーケティング

音楽が基本無料の商法！？

まず彼らはレコードやCDで儲けていない。

いや全世界で3,500万枚を超えるアルバムを売り上げてはいるが、そんなものは彼らの売上のほんの一部でしかない。

彼らはライブで儲けていた。

彼らは結成から解散までの間（1965～1995年まで）に延べ2,300回以上のライブを行った！（1年で70回以上ライブをやっている計算になる。）

中でもサンフランシスコのヘイト・アシュベリーのライブではファンに対して無料の食事、宿泊、音楽、そして健康管理も提供した。

またライブ中に演奏した曲の録音が許されており、録音したテープをファンの間で交換したりする文化も生まれた。

このようにGrateful Deadはまずファン同士が応援しやすいようなコミュニティづくりを行い、熱狂的なファングループの形成を行った。

彼らの熱狂的なファンはDead Heads（デッドヘッズ）と呼ばれ、ミュージシャンではヘンリー・ロリンズやグレッグ・ギン（Black Flag）、政治家にはビル・クリントンやアル・ゴア、女優のウーピー・ゴールドバーグ、芸術家のキース・へリングなど多種多様な有名人たちがいる。

昔のミュージシャンの主な収入源はレコード・CDの売り上げであり、Grateful Deadのような商法は考えられなかったが、現代のストリーミングサービスが主流になりレコード・CDの売り上げが劇的に減ったことを考えるとGrateful Deadの先進性がどれほど素晴らしいかわかる。

他にはない唯一のライブ体験

メジャーなバンドのライブでは演奏するセットリストを大きく変えたりしない。

これは多くの人が同じ曲・楽しみを享受できるように平等性を重視するからだ。

だがGrateful Deadは違う。

彼らは毎回セットリストを変更し、デッドヘッズ曰く「20％は変更せず、80％を大幅に変更」しているらしい。

またその20％も大幅にアドリブを入れたり、CD音源とは別の楽器で演奏したりなど創意工夫がなされるという。

このように毎回セットリストを変更するのは、自分たちの熱狂的なファンデッドヘッズを飽きさせないためであり、毎回違うことをして楽しませてくれるライブをすると印象付けることで何度もライブに行く価値があるバンドというブランドを作ったのだ。

特徴的かつ親しみやすいアートワーク

Grateful Deadはアートワークにも力を入れており、活動期間中は上の「骸骨」と「薔薇」をトレードマークにして宣伝を行い続けた。

中でも熊のマスコットキャラクターの『ダンシング・ベアー』はかなり有名で、もしかしたらGrateful Deadを知らない人でもこのマスコットは知っているのではないかと思う。

この『ダンシング・ベアー』は何度もバンドのアルバムジャケットのデザインを担当しているボブ・トーマスにより作られたものであり、最初はアルバム『History of the Grateful Dead, Volume One (Bear’s Choice)』(1973) のバックカバー用にデザインしたものだった。

しかしこの可愛らしいクマは瞬く間にヒットして、ポップなデザインアイコンとして今もなお受け継がれている。

また彼らのマーケティングの詳細は以下の書籍で知ることができる！

グレイトフル・デッドにマーケティングを学ぶ

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メンバー

ジェリー・ガルシア

リードギター／ボーカル。

バンドのリーダー的存在であり作曲の要。（ただ彼自身はリーダーとしての役割を好んでいない）

ヒッピーの聖地カリフォルニア州サンフランシスコ出身であり、父がプロの音楽家であったこともあり、幼少期から音楽に触れていた。

また4歳の時に薪割りをしていた際彼の兄が誤ってジェリーの右手中指を３分の２ほど切断した。

中学高校時代は音楽や美術の才能が開花して先生までもが認める生徒であったが、同時期にマリファナを嗜み始める。

彼はブルーグラス（スコットランド・アイルランドの伝承音楽をベースにしたアコースティックミュージック）から影響を受けており、そのジャンルを軸にカントリーやフォーク・ジャズ・ブルースなどを融合したことで従来のロックに新たなアプローチを加えた。

彼はライブや楽曲制作において即興性を重視しており、この音楽における自由さが「ヒッピー・ムーヴメントの代表」として強い存在感を与えた。

しかし彼は1995年8月9日、53歳の若さでこの世を去る．．．

死因は心筋梗塞であり、長年のドラッグ摂取や過度の肥満、喫煙依存、および糖尿病などによって良い健康状態ではなかった。

2023年にローリング・ストーン誌が発表した『史上最も偉大なギタリスト250人』で第34位に選出されている。

ボブ・ウェア

リズムギター／ボーカル。

創設時からのメンバー。

幼少期から音楽に触れていたが、ピアノもトランペットも上達しなかったため13歳でギターを始める。

また彼は失読症であったため、何度も学校を退学していた。

16歳の時にサンフランシスコのパロアルトの楽器屋でジェリー・ガルシアと出会い意気投合。

その後Grateful Deadのリズムギター／ボーカル担当として活動を開始。

結成当初はジェリー・ガルシアとフィル・レッシュからボブの演奏技術について苦言を呈し、バンド内の雰囲気は悪くなった。

しかしその後彼のギター演奏は開花して、彼は複雑なコードボイシングを演奏の中に取り入れるようになった。（ボイシング・・・和音に含まれるそれぞれの音の垂直的な間隔と並び順を決めること）

また70年代に入るとスライドギターにも挑戦するようになり、自身のソロアルバムをリリースするようにもなった。

2026年1月10日、持病の肺疾患により逝去。

フィル・レッシュ

ベース／ボーカル。創設時からのメンバー。

元々はジャズのトランペット奏者であり、評価が高いサンマテオ・カレッジのビッグバンドに所属していた。

しかし同校をすぐに中退して郵便局員として働き、それ以外はレコーディングエンジニアのボランティアをするようになった。

レコーディングエンジニアのボランティアをしているときにジェリー・ガルシアと出会い意気投合。

ジェリー・ガルシアからベーシストとしてGrateful Deadに参加しないかと誘われたが、フィルは一度もベースを弾いたことが無いため驚いたという。

しかし彼は元々音楽の素養（ジャズ・クラシック）があり、従来のロックのベースの役割を知らなかったことから、メロディックかつ音楽理論に基づいたベースプレイを編み出した。

影響を受けたベーシストとして、ジェファーソン・エアプレインのジャック・キャサディを挙げている。

ビル・クルーツマン

ドラム。創設時からのメンバー。

主にレイ・チャールズなどのR&Bの音楽から影響を受けている。

1967年に加入したドラマーのミッキー・ハートと共にバンドのリズムセクションの中核を担った。

またミッキーの方が技術が高かったため、彼からドラムのテクニックやコツを学んだ。

しかしミッキーは1971年にバンドを脱退。（原因はバンドのマネージャーでもあった彼の父がバンドの資金7万ドルを横領したことであった．．．）

ロン・”ピッグペン”・マッカーナン

キーボード／ボーカル。創設時からのメンバー。

本名はロナルド・チャールズ・マッカーナンだが、不潔な風貌から”ピッグペン”と呼ばれるようになった。（”ピッグペン”とはスヌーピーが出ている漫画『ピーナッツ』の不潔なキャラクター）

彼の父親はR&Bやブルースばかりを流す局のラジオDJであったため、彼もまたR&Bやブルースを好みピアノやハーモニカをするようになった。

他のメンバーはドラッグをやっていたが、彼はもっぱらアルコールばかりを飲んでいた。

そんな生活のせいか1973年3月8日、27歳の若さで胃腸出血でこの世を去った．．．

ロバート・ハンター

作詞家。

バンド結成当初からGrateful Deadの楽曲の作詞を担当している。

またジェリー・ガルシアの最初の友人であり、Grateful Deadを結成前に２人で「Bob and Jerry」というデュオを結成していたほどだった。

彼の作詞能力の評価はかなり高く、1994年にGrateful Deadがロックの殿堂入りを果たしたとき、ロバートは演奏者でないのにもかかわらずこの賞を受賞した。

またあのボブ・ディランが彼に対して「言葉の才能がある」・「僕とロバートは2人とも、今の作詞家として通用しているものとは違うタイプの曲を書いている」と絶賛したほどだった。

そんな彼も2019年9月23日に78歳で脊髄膿瘍によりこの世を去った．．．

次のページからおすすめ曲・アルバムを紹介！！

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2000年代のUSインディーシーンで異彩を放つ実験的だがノスタルジーを感じるサイケデリックポップグループ！！

尖っていたり偶に柔らかかったりする電子音の海。

その海を深く深く潜っていくと底にはレトロな楽器の温かい合奏と4人の男たち美しいハーモニーに満ち溢れている。

Animal Collective（アニマル・コレクティブ）はそんな実験的サウンドを纏いながら、その中心部に1900年代初頭発祥のバーバーショップ音楽を奏でる。

バーバーショップ音楽は諸説があるがアフリカ系アメリカ人がバーバーショップ（理髪店）の前でアカペラで歌って楽しむ娯楽から生まれた音楽だと言われている。

Animal Collectiveは現代のエレクトロミュージックを下敷きに古き良きサウンドを届けてくれる。

彼らは高校の同級生であり、1990年半ばにアメリカ・ボルチモアで結成し音楽活動を開始。

その後メンバーの大学進学で離れ離れになることもあったが、継続的に作品を発表し続けている。

またそのような活動形態であるため、アルバムによって参加しないメンバーもいたりする。

そんな彼らは2000年代、2010年代のインディー実験音楽バンドの代表として精力的に活動中！！

彼らの実験性と芸術性、そしてポップがあふれる音楽を紹介していく！！

メンバー

エイヴィー・テア

本名はデヴィッド・マイケル・ポートナー。

ギター・ボーカルを担当。

中学生のころから音楽活動を始めており、そのころはジオロジストと共にホラー映画『悪魔のいけにえ』や『シャイニング』などのサウンドトラックをドラムマシンに記憶させて作曲を行うというエキセントリックなことをしていた。

その後ニューヨーク大学に進学し、ニューヨークでも音楽活動（ノイズミュージック）を続けながら夏休みに地元に戻りAnimal Collectiveのメンバーたちとレコーディングを行っていたという。

Animal Collectiveはフロントマンを作らない主義ではあるが、作曲の中心を担うのはエイヴィー・テアであると他のメンバーは語っている。

アイスランド出身のバンド、ムームのフロントマンクリスティンと2006年に結婚し2人でアルバムを発表したが2008年に破局。

その後元ダーティプロジェクターズのエンジェル・デラドリアンと交際中。

パンダ・ベアー

本名はノア・ベンジャミン・レノックス。

ドラム・ボーカルを担当。

パンダ・ベアーと名乗るのは単に幼少期からパンダが好きだったからだそうだ。

彼は10代の頃にハウスやテクノに傾倒、特にエイフェックス・ツインから強い影響を受けていた。

またAnimal Collectiveはそれぞれソロ活動を行っているが、中でも一番評価が高いのはパンダ・ベアーの作品であり、彼のソロアルバム『Person Pitch』はピッチフォークが選ぶ『2007 年のトップ 50 アルバム』の第1位に輝いた！！

2013年にはDaft Punkの楽曲『Doin’ It Right』でボーカルとして参加している。

彼は2003年にポルトガルのリスボンを訪れた際、現地を気に入ったあまり2004年リスボンに移住し現在も住み続けている。

ジオロジスト

本名はブライアン・ロス・ワイツ。

サンプラーを担当。

芸名はジオロジスト（地質学者）だが、大学での専攻は生物学でありコロンビア大学で環境科学の学士号を取得しいるエリート。

ジオロジストと名乗った理由は諸説があり、単純にメンバーたちから大学の専攻を間違われたことや、ライブ中にコスチュームとして頭にヘッドライトをつけていることなどから名乗ったと言われている。

ホラー映画の大ファンであり、高校時代にエイヴィー・テアと共にホラー映画のサウンドトラックをドラムマシンに記憶させて作曲を行うというアイディアは彼の物である可能性が高い。

その趣味が高じて彼は2009年の10月31日のハロウィンに結婚式を開いた！！

ディーケン

本名はジョシュア・ケイレブ・ディブ。

ギターを担当。

パンダ・ベアーとは幼馴染であり、Animal Collectiveを結成する前から2人で音楽活動を行っていた。

このバンドはアルバムによって参加しないメンバーがいるが、ディーケンはその中でも最も参加しない頻度が多い。（スタジオアルバム14枚中9枚の作品にしか参加していない）

彼は音楽活動と並行して大工の仕事をしている。

The post Animal Collective（アニマル・コレクティブ）入門編【おすすめ曲・アルバム】 first appeared on TURBOKID DIARY.