サイケデリックロック - TURBOKID DIARY

Grateful Dead（グレイトフル・デッド）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Sun, 21 Jul 2024 23:09:00 +0000

サイケデリックロックの代表格、独自の音楽興行形態でアメリカ最高クラスの人気バンドとなったレジェンド！
先見の明がありすぎるマーケティング
メンバー

サイケデリックロックの代表格、独自の音楽興行形態でアメリカ最高クラスの人気バンドとなったレジェンド！

またまたスモール・イン・ジャパンの代表格を紹介。

※スモール・イン・ジャパン・・・世界的に有名であるのに日本でのみあまり知られていないバンド

しかしこのGrateful Dead（グレイトフル・デッド）はサイケデリックロックバンド。

1965年に結成され、リーダーのジェリー・ガルシアが亡くなった1995年まで活動を続けていた。

ドラッグカルチャーのない日本において人気がないのは仕方がない部分もある。

それを考慮してもGrateful Deadはかなり売れている！！いや売れすぎている！！

興行成績で言うと90年代ではあのローリングストーンズに次ぐ世界2位のライブ興行収入を誇ったと言われている。

だが彼らには全米規模のヒット曲がない．．．

「ヒット曲がないのに売れるわけがない！」と思うのは自然なことだが、ヒット曲がなくともGrateful Deadは売れた！！

なぜか？

それは彼らのマーケティングの中にあった！！（※正直ロックバンドにマーケティングという言葉は合わないが、彼らの先進性あまりこのような言葉を使ってしまった。）

先見の明がありすぎるマーケティング

音楽が基本無料の商法！？

まず彼らはレコードやCDで儲けていない。

いや全世界で3,500万枚を超えるアルバムを売り上げてはいるが、そんなものは彼らの売上のほんの一部でしかない。

彼らはライブで儲けていた。

彼らは結成から解散までの間（1965～1995年まで）に延べ2,300回以上のライブを行った！（1年で70回以上ライブをやっている計算になる。）

中でもサンフランシスコのヘイト・アシュベリーのライブではファンに対して無料の食事、宿泊、音楽、そして健康管理も提供した。

またライブ中に演奏した曲の録音が許されており、録音したテープをファンの間で交換したりする文化も生まれた。

このようにGrateful Deadはまずファン同士が応援しやすいようなコミュニティづくりを行い、熱狂的なファングループの形成を行った。

彼らの熱狂的なファンはDead Heads（デッドヘッズ）と呼ばれ、ミュージシャンではヘンリー・ロリンズやグレッグ・ギン（Black Flag）、政治家にはビル・クリントンやアル・ゴア、女優のウーピー・ゴールドバーグ、芸術家のキース・へリングなど多種多様な有名人たちがいる。

昔のミュージシャンの主な収入源はレコード・CDの売り上げであり、Grateful Deadのような商法は考えられなかったが、現代のストリーミングサービスが主流になりレコード・CDの売り上げが劇的に減ったことを考えるとGrateful Deadの先進性がどれほど素晴らしいかわかる。

他にはない唯一のライブ体験

メジャーなバンドのライブでは演奏するセットリストを大きく変えたりしない。

これは多くの人が同じ曲・楽しみを享受できるように平等性を重視するからだ。

だがGrateful Deadは違う。

彼らは毎回セットリストを変更し、デッドヘッズ曰く「20％は変更せず、80％を大幅に変更」しているらしい。

またその20％も大幅にアドリブを入れたり、CD音源とは別の楽器で演奏したりなど創意工夫がなされるという。

このように毎回セットリストを変更するのは、自分たちの熱狂的なファンデッドヘッズを飽きさせないためであり、毎回違うことをして楽しませてくれるライブをすると印象付けることで何度もライブに行く価値があるバンドというブランドを作ったのだ。

特徴的かつ親しみやすいアートワーク

Grateful Deadはアートワークにも力を入れており、活動期間中は上の「骸骨」と「薔薇」をトレードマークにして宣伝を行い続けた。

中でも熊のマスコットキャラクターの『ダンシング・ベアー』はかなり有名で、もしかしたらGrateful Deadを知らない人でもこのマスコットは知っているのではないかと思う。

この『ダンシング・ベアー』は何度もバンドのアルバムジャケットのデザインを担当しているボブ・トーマスにより作られたものであり、最初はアルバム『History of the Grateful Dead, Volume One (Bear’s Choice)』(1973) のバックカバー用にデザインしたものだった。

しかしこの可愛らしいクマは瞬く間にヒットして、ポップなデザインアイコンとして今もなお受け継がれている。

また彼らのマーケティングの詳細は以下の書籍で知ることができる！

グレイトフル・デッドにマーケティングを学ぶ

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日経BP 日本経済新聞出版本部

メンバー

ジェリー・ガルシア

リードギター／ボーカル。

バンドのリーダー的存在であり作曲の要。（ただ彼自身はリーダーとしての役割を好んでいない）

ヒッピーの聖地カリフォルニア州サンフランシスコ出身であり、父がプロの音楽家であったこともあり、幼少期から音楽に触れていた。

また4歳の時に薪割りをしていた際彼の兄が誤ってジェリーの右手中指を３分の２ほど切断した。

中学高校時代は音楽や美術の才能が開花して先生までもが認める生徒であったが、同時期にマリファナを嗜み始める。

彼はブルーグラス（スコットランド・アイルランドの伝承音楽をベースにしたアコースティックミュージック）から影響を受けており、そのジャンルを軸にカントリーやフォーク・ジャズ・ブルースなどを融合したことで従来のロックに新たなアプローチを加えた。

彼はライブや楽曲制作において即興性を重視しており、この音楽における自由さが「ヒッピー・ムーヴメントの代表」として強い存在感を与えた。

しかし彼は1995年8月9日、53歳の若さでこの世を去る．．．

死因は心筋梗塞であり、長年のドラッグ摂取や過度の肥満、喫煙依存、および糖尿病などによって良い健康状態ではなかった。

2023年にローリング・ストーン誌が発表した『史上最も偉大なギタリスト250人』で第34位に選出されている。

ボブ・ウェア

リズムギター／ボーカル。

創設時からのメンバー。

幼少期から音楽に触れていたが、ピアノもトランペットも上達しなかったため13歳でギターを始める。

また彼は失読症であったため、何度も学校を退学していた。

16歳の時にサンフランシスコのパロアルトの楽器屋でジェリー・ガルシアと出会い意気投合。

その後Grateful Deadのリズムギター／ボーカル担当として活動を開始。

結成当初はジェリー・ガルシアとフィル・レッシュからボブの演奏技術について苦言を呈し、バンド内の雰囲気は悪くなった。

しかしその後彼のギター演奏は開花して、彼は複雑なコードボイシングを演奏の中に取り入れるようになった。（ボイシング・・・和音に含まれるそれぞれの音の垂直的な間隔と並び順を決めること）

また70年代に入るとスライドギターにも挑戦するようになり、自身のソロアルバムをリリースするようにもなった。

2026年1月10日、持病の肺疾患により逝去。

フィル・レッシュ

ベース／ボーカル。創設時からのメンバー。

元々はジャズのトランペット奏者であり、評価が高いサンマテオ・カレッジのビッグバンドに所属していた。

しかし同校をすぐに中退して郵便局員として働き、それ以外はレコーディングエンジニアのボランティアをするようになった。

レコーディングエンジニアのボランティアをしているときにジェリー・ガルシアと出会い意気投合。

ジェリー・ガルシアからベーシストとしてGrateful Deadに参加しないかと誘われたが、フィルは一度もベースを弾いたことが無いため驚いたという。

しかし彼は元々音楽の素養（ジャズ・クラシック）があり、従来のロックのベースの役割を知らなかったことから、メロディックかつ音楽理論に基づいたベースプレイを編み出した。

影響を受けたベーシストとして、ジェファーソン・エアプレインのジャック・キャサディを挙げている。

ビル・クルーツマン

ドラム。創設時からのメンバー。

主にレイ・チャールズなどのR&Bの音楽から影響を受けている。

1967年に加入したドラマーのミッキー・ハートと共にバンドのリズムセクションの中核を担った。

またミッキーの方が技術が高かったため、彼からドラムのテクニックやコツを学んだ。

しかしミッキーは1971年にバンドを脱退。（原因はバンドのマネージャーでもあった彼の父がバンドの資金7万ドルを横領したことであった．．．）

ロン・”ピッグペン”・マッカーナン

キーボード／ボーカル。創設時からのメンバー。

本名はロナルド・チャールズ・マッカーナンだが、不潔な風貌から”ピッグペン”と呼ばれるようになった。（”ピッグペン”とはスヌーピーが出ている漫画『ピーナッツ』の不潔なキャラクター）

彼の父親はR&Bやブルースばかりを流す局のラジオDJであったため、彼もまたR&Bやブルースを好みピアノやハーモニカをするようになった。

他のメンバーはドラッグをやっていたが、彼はもっぱらアルコールばかりを飲んでいた。

そんな生活のせいか1973年3月8日、27歳の若さで胃腸出血でこの世を去った．．．

ロバート・ハンター

作詞家。

バンド結成当初からGrateful Deadの楽曲の作詞を担当している。

またジェリー・ガルシアの最初の友人であり、Grateful Deadを結成前に２人で「Bob and Jerry」というデュオを結成していたほどだった。

彼の作詞能力の評価はかなり高く、1994年にGrateful Deadがロックの殿堂入りを果たしたとき、ロバートは演奏者でないのにもかかわらずこの賞を受賞した。

またあのボブ・ディランが彼に対して「言葉の才能がある」・「僕とロバートは2人とも、今の作詞家として通用しているものとは違うタイプの曲を書いている」と絶賛したほどだった。

そんな彼も2019年9月23日に78歳で脊髄膿瘍によりこの世を去った．．．

次のページからおすすめ曲・アルバムを紹介！！

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忘れられない・・・カートゥーンのトリップ映像ベスト10！！

TURBOKID — Sun, 12 Jun 2022 18:27:00 +0000

突如出てきて視聴者をビビらせるカートゥーンのトリップ映像を紹介！！
第10位～4位

突如出てきて視聴者をビビらせるカートゥーンのトリップ映像を紹介！！

正直ドラッグ体験とカートゥーンは切っても切れない関係にある。

そういってしまうくらい今も昔もカートゥーンにはトリップ映像の演出がよくある。

この表現が今でも残っている原因はおそらく1940年代のディズニー作品によるものが大きいと思う。

「アメリカのドラッグの歴史」と検索してみればわかると思うが、20世紀はドラッグはもちろん酒・カフェインに至るまで蔓延と禁止が繰り返される時代であった。

つまり今では違法のドラッグが許されていた時期もあったことが事実であり、事実1940年代は第2次世界大戦の帰還兵にアンフェタミン（覚醒剤）が処方されていた。

またこの時期のカートゥーン（ほぼディズニーだが．．．）では

『ファンタジア』（1940年）・・・ほぼ全編
『ダンボ』（1941年）・・・ピンクのゾウのシーン
『三人の騎士』（1944年）・・・ラスト15分の実写×アニメ映像

など麻薬を服用した際に見られるようなトリップ映像がある作品が多かった。（ディズニーの場合、短編アニメーション作品を入れればもっとあるが．．．）

実際これらのトリップ表現が芸術として評価されていたのも事実だし、多くの視聴者の印象に残る。（トラウマとして．．．）

トリップ映像は大体怖いし、むしろ怖く見せないと麻薬の危険性は伝わらない。

でも怖い映像を見ると恐怖とは別に「俺は怖い映像に耐えられた！」という謎の自信もついてしまうため、このような表現が密かに人気を集めている要因にもなっている。

そこで今回は個人的に印象に残るトリップ映像を紹介！！

紹介するのはカートゥーンのTVシリーズで普通の描写からいきなりトリップ映像が出てくるものに限る。

よってカートゥーン映画はトリップ表現がありすぎるので除外、また元からトリップ映像前提のような作品も除外（『アドベンチャータイム』・『ミッドナイト・ゴスペル』など）

ちなみに僕はドラッグをやったことはないので、今から紹介するトリップ映像が本当に麻薬を服用した時に見る映像と似ているかどうかはわかりません！

それではどうぞ！

第10位～4位

第10位 – 怪奇ゾーングラビティフォールズ『恐怖のコンビニ』

僕がディズニー作品の中でもトップクラスに好きな作品『怪奇ゾーン・グラビティフォールズ』。

Disney＋最高のアニメ『怪奇ゾーングラビティフォールズ』

大人も子供も楽しめる、オールマイティで面白い奇跡のディズニー作品！『怪奇ゾーングラビティフォールズ』誰にでもおすすめできる理由はじめに世の中には膨大な量の映画・アニメ・漫画などストーリーを楽しむコンテンツが存在する。しかしそれらコンテンツの...

基本ホラーやミステリーを扱っている作品だから当然怖いシーンもあるが、その中でも印象的なトリップ映像がある。

それはシーズン１の第5話『恐怖のコンビニ』。

主人公の男の子ディッパーは憧れの高校生の女の子ウェンディとその仲間たちと遊ぶことに！

しかし遊びに行く場所は廃墟と化したコンビニで、ディッパー達は深夜にコンビニへ忍び込んで遊ぶ。

だがディッパーはこのコンビニに怪異があることに気づき、慌てて双子の姉メイベルにこのことを伝える。

しかしメイベルはコンビの腐ったお菓子を食べてガンギマリになっていた！

メイベルは幻覚の中で空飛ぶイルカに乗って「未来は過去にあるんだ．．．進め！アオシマ！！」と叫ぶ！

するとアオシマというイルカの頭が4つに増えて口からムキムキの手が現れて、手のひらから虹色のビームが出る・・・

・・・そしてメイベルは幻覚から覚める。

ちなみにこのイルカのアオシマというのは『怪奇ゾーン・グラビティフォールズ』の作画監督のジョン・アオシマからとられている。

これでもまだポップな部類なので10位！

第９位 – フィニアスとファーブ『キャンディスの潜在意識』

『フィニアスとファーブ』は天才少年のフィニアスとファーブが奇想天外な楽しいアイディアで発明品を作って、夏休みを毎日楽しむ！というカートゥーン。

Disney＋作品『フィニアスとファーブ』入門編

面白い発明品と最高の夏休みを描くディズニーアニメの傑作『フィニアスとファーブ』「Disney＋に加入したけど、ディズニー/ピクサー映画以外に面白い作品ってないの？」っていう方々に向けて僕がおすすめするのは以下の4つ。『ザ・シンプソンズ』・『...

誰にでもおすすめできるSFコメディカートゥーン。

子供向けではあるが、ソフトなトリップ映像がある。

それは第86話の『キャンディスの潜在意識』！

実質、映画『インセプション』のパロディ回。

フィニアスとファーブの姉キャンディスが物忘れをしてしまい、フィニアスとファーブが作った潜在意識の中に入れる機械を使って記憶を取り戻すというエピソード。

その潜在意識の世界が結構なトリップ映像。

でも潜在意識の世界そのものよりフィニアスとファーブの友達たちが勝手に機械に触って次々とキャンディスの潜在意識に入っていく展開が面白い。

またラストではガキ大将のビューフォードがキャンディスの潜在意識の中に取り残されているのも面白い！

ディズニー＋で視聴できるので是非見てほしい！！

第８位 – パワーパフガールズ（2016年）『ステキな虹の世界』

90年代カートゥーン・ネットワークの代表的作品、『パワーパフガールズ』！

大人気カートゥーン『パワーパフガールズ』入門編

クールでキュートでパワフルな3人組、『パワーパフガールズ』の基本情報からトリビアまで教えます！概要（最高のオープニング）お砂糖スパイス素敵なものをいっぱい全部混ぜればむっちゃ可愛い女の子ができる！・・・はずだった！？だけどユートニウム博士は...

その衰えることのない人気っぷりに2016年にパワーパフガールズ（2016年）という新シリーズが発表された。

この新シリーズの中にとんでもない敵が現れた。

それはパーティパンダのアレグロ。

アレグロは雲の上で特殊な虹を作って街のみんなをガンギマリにする。

映像も強烈ではあるが、音楽がかなりかっこいい。

今風のパーティEDMで怪しげでクールなトリップ映像を演出している！

公式のYouTubeチャンネルで視聴できるので是非見てほしい！

第７位 – ピンク・パンサー『サイケデリック・ピンク』

みんなはピンク・パンサーの見た目とテーマ曲しか知らないと思う。

ピンク・パンサーは元々1964年公開の実写映画『ピンクの豹』のオープニングアニメーションに登場するキャラクターであったが、この短いシーンで人気を集めてたくさんのスピンオフアニメが製作された！

このシリーズの中でもサイケデリックなトリップ映像に焦点があてられたのが39話の『サイケデリック・ピンク』

↓なんと公式でこのエピソードが公開されている！

ピンクパンサーは大体現実世界が舞台になっているが、このエピソードだけは幻想世界が舞台になっている。

ピンクを基調にしたサイケデリックな配色センスに注目してほしい！

第６位 – 悪魔バスタースターバタフライ『ゴブリンドッグ』

悪魔バスタースターバタフライは今ではディズニー＋で配信されているファンタジーカートゥーン。

日本の魔法少女アニメをカートゥーン調にアレンジした人気作品！

しかしたまに意味不明なものや哲学的な内容をすることがある。

その中の一つがS02E07の前半『ゴブリンドッグ』。

魔法のプリンセススターバタフライは人間のマルコとその他魔法界の友人を連れて史上最高においしいホットドッグ”ゴブリンドッグ”が売られている屋台を目指す。

しかし屋台には長蛇の列があり一向に屋台にたどり着く気配もない．．．

実はゴブリンドッグは並んでも手に入らない代物であり、店員のゴブリンに気に入られたものしか食べられない物であった。

スターとマルコたちは何とかゴブリンに気に入られてゴブリンドッグを食べることが出来た！

そしていざゴブリンドッグを食べると美味しさのあまり全員ガンギマリになる。

このときのトリップ映像が唐突過ぎて初めて見たとき唖然とした．．．

今でもディズニー＋で視聴できるので是非見てほしい！！

第５位 – リック・アンド・モーティ『ガクブル・コースター』

『リック・アンド・モーティ』はほぼほぼ何でもありのSFコメディカートゥーン！！

『リック・アンド・モーティ』入門編

天才爺さんリックと冴えない孫モーティが宇宙と多次元を行き来するSFドタバタコメディ劇！！僕はSF作品は基本苦手だ．．．聞きなれない固有名詞が多いし。固有名詞が出ても、視覚的にわかりやすく提示できるものならまだ理解できる。（『どこでもドア』と...

トリップ映像以上に強烈な描写や展開の多い作品だが、明らかにトリップ映像を意識した演出がいくつかある。

その中の一つがS03E05『ガクブル・コースター』

主人公のリックと無能親父ジェリーがワームホールを通る宇宙クルーズ船に乗るのだが、保安検査場でリックは危険人物とみなされ一時期に運動能力と感情が抑制される薬を注入される。

その後リックとジェリーは宇宙クルーズ船に乗るが、リックを狙う殺し屋の宇宙人に遭遇してしまう。

リックとジェリー、殺し屋の3人は船内の倉庫で抗争していたが、このとき船はワームホール突入！！

ワームホールに突入したことで3人の精神は一時的に融合する！！

このときの映像がかなり芸術的なトリップ映像となっている！

このトリップ映像の中でジェリーが「僕は時間なんだ！！」という深そうなセリフが印象に残っている。

でもジェリーが言ったセリフだから多分深くないのだろう．．．

第４位 – サウスパーク『視聴率はコワイ!』

『サウスパーク』はトリップ映像の描写が多少あるものの、それ以上に強烈なシーンがたくさんあるのであまり話題にならない。

『サウスパーク』総合

サウスパークに関する記事をまとめました！サウスパークに関する記事が多くなってきたので、このページで一気にまとめることにしました！見逃した記事がございましたら是非チェックしてください！！キャラ別ベストエピソード一覧主人公4人同級生たち家族先生...

でもS08E11『視聴率はコワイ!』のトリップ映像の描写は怖かった．．．

このエピソードはスタンやカイル、カートマンたちが課外授業で学校向けニュース番組を制作し放送するというもの。

しかし視聴率は最低．．．対照的にクレイグが作る動物番組は高視聴率を記録した！

どうしても視聴率で勝ちたい主人公たちが考えた答えが、「市販の風邪薬を大量に飲んでキマれば、視聴率がとれる良いアイディアが浮かぶ！」というとんでもない作戦。

彼らは早速風邪薬を大量に飲む。

はじめは全く効果がないと言っていたが、徐々にトリップし始める．．．

トリップ映像はほとんど実写映像でケシの花が咲き乱れ、どこかの部族が踊りだし、深夜のハイウェイなど脈絡のない映像が流れる。

トリップ映像は主にスタン視点によるもので現実の映像と幻覚が交互に見ており、記憶をなくす。

そして最終的に全員はキマリながらライバルであるクレイグが作った可愛い犬の映像を見て楽しんでいた．．．

数あるカートゥーンのトリップ映像の中でもこの『サウスパーク』の描写は一番リアルに感じた。

↓続いて残りベスト３を発表！！

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