80年代 - TURBOKID DIARY

Killing Joke（キリングジョーク）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Tue, 28 Apr 2026 04:00:02 +0000

金属的サウンドに原始的な叫びを乗せ、後のインダストリアルロックに多大な影響を与えたレジェンド！
メンバー

金属的サウンドに原始的な叫びを乗せ、後のインダストリアルロックに多大な影響を与えたレジェンド！

ポストパンク

それはSex Pistols（セックス・ピストルズ）が解散後、彼らの反逆精神・開拓精神を受け継ぎ既存のロックを進化させたジャンル。

たった2年半の活動でパンク史上最も影響力のあるバンドとなったレジェンド！！Sex Pistols（セックス・ピストルズ）なんてもはや説明不要のレジェンドだし、ここで紹介しなくても他のサイトでもいっぱい紹介しているところがあるので改めて紹介す...

そのジャンルの中で冷たく重いサウンド・威嚇的な歌唱・無機質なリズムが持ち味で、後のヘヴィメタルやインダストリアル・ロックに多大な影響を与えたバンドがいた。

それが今回紹介するKilling Joke（キリング・ジョーク）！

Killing Jokeは1979年にボーカル兼キーボードのジャズ・コールマンを中心に結成されたバンド。

通常ポストパンクはレゲエやファンク、スカなどの音楽の要素を入れたり、シンセサイザーを入れてダンスミュージックに傾倒するバンドが大多数であった。

しかしKilling Jokeは

レッド・ツェッペリン
ブラック・サバス
イエス
キング・クリムゾン

などのハードロックやメタル、プログレのサウンドを取り入れた。

ゆえにポストパンク界隈にいながら次世代のメタル、インダストリアル・ロックのバンドに多大な影響を与えた。

イギリスのバンドであるのにもかかわらず、多数のアメリカのバンドに影響を与えた。

そんなKilling Jokeの功績を彼らの名曲・名盤とともに紹介。

メンバー

ジャズ・コールマン

ボーカル兼キーボード。

バリトンボイスの怒り溢れる歌声で後のメタルバンドに多大な影響を与えた。

Metallica（メタリカ）のジェームス・ヘットフィールドは彼のボーカルスタイルからの影響を公言している。

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彼はイギリスのパブリックスクールであるチェルトナム・カレッジにてピアノとバイオリンを学び、いくつかの聖歌隊にも所属していた。

それゆえバンド活動と並行してクラシック音楽の作曲家として活動している。

1995年にピンクフロイドの楽曲をクラシックにしたアルバム『Us and Them: Symphonic Pink Floyd』をリリース。

他にもレッド・ツェッペリンの楽曲をクラシックにしたアルバム『Kashmir: Symphonic Led Zeppelin』をリリース。

このアルバムではロンドン・フィルハーモニー管弦楽団とコラボした。

ジョーディー・ウォーカー

ギタリスト。

ギターソロよりも通常のメロディラインを重視し、またギターのチューニングを全音下げて力強いプレイをするのが特徴。

80年代のギタリストとしては珍しいスタイルであった。

このスタイルをジミー・ペイジ（レッド・ツェッペリン）やケヴィン・シールズ（My Bloody Valentine）が称賛している。

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彼は幼少期にウェールズのブルースバンドであるLove Sculpture（ラブ・スカルプチャー）を聴いて音楽の道を志す。

特に彼らの『剣の舞（Sabre Dance）』のカバーを影響元として挙げている。

他にもSiouxsie And The Banshees（スージーアンドザバンシーズ）の初代ギタリストのジョン・マッケイのプレイにも影響を受けている。

2023年11月26日、脳卒中を起こしてから2日後にプラハで亡くなった。

享年64歳であった。

ユース

初代ベーシスト。

本名はマーティン・グローバーであるが、彼が敬愛するレゲエ歌手のビッグ・ユースに因んでユースと名乗っている。

元々はジョン・ライドン（Sex Pistols）の弟ジミー・ライドンが結成したパンクバンド「4 Be 2」に所属していた。

Killing Jokeの初期メンバーであるが、1982年に脱退。

その後は音楽プロデューサーとしての活躍し、

The Verve（ザ・ヴァーブ）
U2
Guns N’ Roses
Marilyn Manson
Art of Noise（アート・オブ・ノイズ）

などジャンルを問わない大物ミュージシャンたちをプロデュースしている。

またポール・マッカートニーとThe Firemanという実験音楽ユニットも組んでいる。

その後彼は1996年にKilling Jokeに復帰して、現在もベーシストとして活躍中。

ポール・ファーガソン

初代ドラマー。

民族的かつ激しいドラミングでKilling Jokeの土台を作った。

結成前は「マット・スタッガー」というバンドのドラマーであり、ジャズ・コールマンはそのバンドのキーボードであった。

2人は意気投合して1978年に「マット・スタッガー」を脱退して、翌年にKilling Jokeを結成した。

しかし1987年に音楽性の違いによりKilling Jokeを脱退。

以降音楽活動と並行して、彫刻家兼美術修復家となりアメリカに移住した。

2008年にKilling Jokeに復帰した。

次のページからおすすめ曲・アルバムを紹介！

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Skinny Puppy（スキニー・パピー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Sun, 19 Apr 2026 02:03:51 +0000

カナダ発！エレクトロとインダストリアルを融合させ、過激すぎるパフォーマンスでカルト的人気を誇る奇才集団！
警察沙汰の過激すぎるパフォーマンス？！
メンバー
1. ニヴェック・オーガ
2. ケヴィン・キー
おすすめ曲
おすすめアルバム
1. 『VIVIsectVI』（4thアルバム／1988年）
2. 『Too Dark Park』（6thアルバム／1990年）
外部リンク

カナダ発！エレクトロとインダストリアルを融合させ、過激すぎるパフォーマンスでカルト的人気を誇る奇才集団！

カナダという土地にはあらゆる音楽ジャンルの奇才が現れる。

ポップ界隈ではアラニス・モリセット

フォーク界隈ではニール・ヤングやジョニ・ミッチェル

プログレッシブロック界隈ではRush（ラッシュ）！

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パンク・ハードコア界隈ではNo Means No（ノー・ミーンズ・ノー）

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そしてエレクトロ・インダストリアル界隈では今回紹介するSkinny Puppy（スキニー・パピー）がいる！

Skinny Puppyは1982年に結成され、2023年に解散。

彼らはエレクトロポップやシンセポップにインダストリアルの要素を取り入れた音楽でアンダーグラウンド音楽界に衝撃を与えた！

音楽性だけでなく、彼らのライブパフォーマンスはゴシックかつホラー映画さながらの過激な演出で注目を浴びた！

上記の音楽性とライブパフォーマンスは後の世代の

などのバンドに多大な影響を与えた！

そんな彼らの偉大な功績を彼らの楽曲・アルバムと共に紹介！

警察沙汰の過激すぎるパフォーマンス？！

そもそもNine Inch NailsやMarilyn Mansonに影響を与えるような彼らがなぜそれほど有名にならなかったのか？

理由は過激すぎるパフォーマンスにあったと思う。

彼らは常に動物愛護、環境保護、薬物、戦争に関するメッセージを掲げて、それらに基づいた過激なライブパフォーマンスをする。

リアルすぎる犬の人形を作ってステージ上で解剖する
絞首刑で実際に使う縄を使って遊ぶ
電動丸ノコで遊ぶ
ジョージ・W・ブッシュ大統領の模擬斬首刑

などキリがない・・・

特にリアルすぎる犬の人形の解剖パフォーマンスは、当時観客の一人が本物だと勘違いして警察に通報！

偽物だったのにもかかわらず治安紊乱（ぶんらん）行為でメンバー全員逮捕された！

※治安紊乱（ぶんらん）行為・・・公の秩序や風紀を乱す軽微な違法行為

それゆえ主要メディアに露出することが難しくなり、カルト的な人気にとどまったと思える。

メンバー

ニヴェック・オーガ

ボーカル。

唸るような歌声とグロテスクなライブパフォーマンス、ゴシックファッションでインダストリアル界隈でカリスマ的存在のアーティスト。

幼少期は内向的な性格でH.P.ラブクラフトやエドガー・アラン・ポーなどのホラーファンタジー小説とホラー映画ばかり見ていた。

またマジックが大好きで国際マジシャン協会（IBM）にも加入している。

音楽的には

The Cureの『Pornograghy』
David Bowieの『Scary Monsters (and Super Creeps)』
Orchestral Manoeuvres in the Darkの『Organisation』

から強い影響を受けたという。

彼は偽血に含まれる食用色素のアレルギーであるのにもかかわらず、ステージでは大量の偽血を浴びて圧巻のパフォーマンスをする！

そのようなステージパフォーマンスはインダストリアルロック界に多大な影響を与えた。

ニヴェックがステージで大きい竹馬で移動するパフォーマンスをするが、これをのちにMarilyn Mansonが行ったこともある。

ケヴィン・キー

シンセサイザー。

バンドのほとんどの楽曲制作を行っている。

音楽的影響としてインダストリアルの黎明期のバンド

Throbbing Gristle（スロッビング・グリッスル）
Cabaret Voltaire（キャバレー・ヴォルテール）

を挙げている。

幼少期はバンクーバーで過ごしていたが、家庭環境がよくなく高校生の頃に日本に養子に出され、これを機に彼は日本語を学んだ。

20歳のころケヴィンが東京のラジオ局で働こうとしていたところ、カナダのニューウェーブバンド、Images in Vogueのメンバーにスカウトされて同バンドに加入。

Images in VogueはDepeche ModeやRoxy Musicの前座をするほどのバンドであったが、ケヴィン自身はバンドがポップすぎることに不満を抱いていた。

そのころとあるパーティーでニヴェック・オーガと知り合い意気投合、彼とサイドプロジェクトとしてSkinny Puppyを始めた。

このSkinny Puppyがうまくいったため元いたImages in Vogueを脱退して、Skinny Puppyを活動の中心に据えた。

外部リンク

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Dead Kennedys（デッド・ケネディーズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Mon, 06 Apr 2026 02:25:01 +0000

過激なブラックユーモア溢れる歌詞で辛辣な政治批判を行った最も政治的なハードコアバンド！！

パンクロッカーが反政府的な歌詞を書くことは珍しいことでもない。

でもDead Kennedys（デッド・ケネディーズ）ほど反政府的姿勢を崩さなかったバンドは少ないのではないかと思う。

そもそもバンド名がデッド・ケネディーズというケネディー大統領暗殺事件というアメリカの闇をバンド名にしようとしている時点で尖っている。

デッド・ケネディーズは1978～1986年の間に活動し、政治批判はもちろん、大衆文化、パンク・ムーブメントそのものを批判するような挑発的なバンドであった。

さらに自分たちの表現の自由を死守するためなら、バンド活動すらも犠牲にした！

1985年にデッド・ケネディーズがリリースしたアルバム『Frankenchrist』には、H・R・ギーガー作の『ペニス・ランドスケープ』の絵が同梱されていた。

この絵は男女の性器が結合したものであったため、当時PMRCが激怒してデッド・ケネディーズらを刑事告訴した！

※PMRC・・・暴力的・性的なコンテンツを規制するために作られたアメリカの政府委員会

裁判の結果デッド・ケネディーズらに最高2000ドルの罰金を科したが、バンド側はこれを不服として再審を要求！

再審は半年に及んだが、結果は覆らず・・・

さらに訴訟費用が重なったことでバンド活動が継続不可能となり解散した！

自分たちを犠牲にしてまで表現の自由に拘ったデッド・ケネディーズの名曲・名盤を紹介！

メンバー

※全盛期のラインナップ

ジェロ・ビアフラ

ボーカル。

怒りで震えるような歌声で皮肉な歌詞と辛辣な社会批評を行うのが特徴！

ジェロ・ビアフラは芸名であり、本名はエリック・リード・ブーシェ（Eric Reed Boucher）。

アメリカで有名なゼリーのお菓子ジェロ（Jell-O）と設立してたった4年間で滅亡したアフリカのビアフラ共和国からとっている。

Ramones（ラモーンズ）に憧れて、バンド活動を始める。

Ramones（ラモーンズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

３コードパンクの先駆者であり、ポップ音楽に多大な影響を与えた最重要パンクバンド！！エンタメ業界とは不思議なもので、タレントには「誰にもマネできない個性・技術」と「誰にでもマネできる新しいスタイル」の両方が求められる。Ramones（ラモーン...

楽器経験が乏しかったため、彼は歌詞や歌メロはもちろん、ギターリフまで口頭で録音することで作曲に貢献した。

1979年に自身が主催するレーベルであるオルタナティブ・テンタクルズを設立。

同レーベルには

などパンク界隈でもキワモノであったバンドを多数輩出した。

Butthole Surfers（バットホールサーファーズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

80年代アメリカのアンダーグラウンドシーンから登場した時代を代表するサイケデリックノイズ奇人集団！！混沌としていた1980年代アメリカのアンダーグラウンドシーン．．．その混沌な雰囲気の中心にいたバンド、Butthole Surfers（バッ...

No Means No（ノー・ミーンズ・ノー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

しかし彼は他メンバーに対して約10年間にわたり約7万5000ドルの印税を支払っていなかったため、1998年に訴えられて約20万ドルの賠償金の支払いを命じられた。

それゆえ他メンバーとの関係は良くなく、2001年にデッド・ケネディーズは再結成されたが、ジェロ・ビアフラは参加していない。

また彼自身も政治活動を行っており

1979年のサンフランシスコ市長選挙
2000年のアメリカ大統領選挙

の２つに出馬したがいずれも落選した。

イースト・ベイ・レイ

ギタリスト。

デッド・ケネディーズ結成以前はロカビリー・ドゥーワップ系のバンドのギタリストをしていた。

彼が1978年に地元カリフォルニア州のローカル新聞でバンド募集広告を出したのがきっかけでデッド・ケネディーズを結成！

ギタースタイルはほとんど先人のパンクギタリストからの影響を受けず、

ディック・デイル（サーフロックギターの帝王）
シド・バレット（ピンクフロイド）
スコッティ・ムーア（エルヴィス・プレスリーのバンドのギタリスト）

などから影響を受けている。

クラウス・フローライド

ベーシスト。

クラウスが8歳の時に『エド・サリバン・ショー』に出演していたバディ・ホリーに強い衝撃を受けて、ギターを始める。

しかし当時彼が習っていたギターの先生が「君は手が小さいから良いギタリストになれない」といって、ベースを始めることになる。

デッド・ケネディーズを結成する前は、ボストンやニューヨークでR＆Bやブルースのバンドで演奏していた。

D. H. ペリグロ

ドラマー。

初代ドラマーであるテッドが「建築家になりたい」という理由で脱退したため、2代目ドラマーとして就任。

デッド・ケネディーズ解散後、1988年にRed Hot Chili Peppers（レッド・ホット・チリ・ペッパーズ）に加入した。

しかしD. H. ペリグロは薬物・アルコール問題を理由に3カ月ほどで解雇されている。

2022年10月28日、ヘロインとフェンタニルの混合物の過剰摂取によりこの世を去る・・・

享年63歳であった

外部リンク

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The Vaselines（ヴァセリンズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Wed, 25 Mar 2026 02:49:54 +0000

スコットランドのグラスコー出身、Nirvanaのカートコバーンが愛したギターポップバンド！！
おすすめ曲
おすすめアルバム
1. 『Enter the Vaselines』（コンピレーションアルバム／2009年）
外部リンク

スコットランドのグラスコー出身、Nirvanaのカートコバーンが愛したギターポップバンド！！

Nirvana（ニルヴァーナ）のボーカルであり、稀代のロックスター、カート・コバーン。

Nirvana（ニルヴァーナ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

90年代オルタナシーンの幕開けを知らしめた伝説的グランジバンド僕は過去のロックバンド全般が大好きだが、悔しいことにリアルタイムで聴いていたリスナーと同じ感動を得られることは絶対にないのだろうということを痛感したバンドがいる。それが今回紹介す...

彼はロックスターという地位に上りついたときにやったこと。

それはまだ世に出ていない彼自身が尊敬しているバンドのカバーを発表することで、彼らの素晴らしさを世に広めて恩返しした。

Wipers
Meat Puppets
Fang

など。

Wipers（ワイパーズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

パンクに逆らう音楽の追求！？独自の轟音サウンドを形成し、その音が次世代の薪となり火となった功労者！1990年代を代表するロックスターNirvana（ニルヴァーナ）のカート・コバーン。彼の素晴らしいところの一つ。それは自分が音楽業界の頂点に立...

Meat Puppets（ミート・パペッツ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

カントリー／フォークとハードコア・パンクを組み合わせた独創的な音楽で後世のオルタナティブロックバンドに多大な影響を与えたレジェンド1980年代前半、ハードコア・パンクに身を置きながらハードコア・パンクとかけ離れた音楽をした集団がいた。その名...

しかしその中でもカート・コバーンが特に敬愛していたバンドがいた・・・

それが今回紹介するThe Vaselines（ヴァセリンズ）だ！

The Vaselinesは1986年にスコットランドの都市グラスゴーで結成されたバンド。

ユージン・ケリーとフランシス・マッキーという男女のカップルが中心となって活動していた。

だがEP2枚とアルバム1枚を発表した後、2人の破局を機に1989年にバンドは解散。

当時はスコットランド内で知る人ぞ知るバンドであった。

しかしある日ロックスターのカート・コバーンは好きなバンドにThe Vaselinesを挙げた。

続けて彼はユージンとフランシスのことを「世界で一番好きなソングライター」と言った！

その後1990年にNirvanaはスコットランドでライブをするにあたり前座としてThe Vaselinesを指名して、彼らは急遽再結成した！

1991年には当時イギリスで最大のフェスであるレディング・フェスティバルにNirvanaが出演。

そのとき彼らはユージンをステージにあげてThe Vaselinesの曲「Molly’s Lips」を演奏した。

さらに1992年にはカート・コバーンの推薦で、サブポップ・レコードからコンピレーションアルバム『The Way of the Vaselines: A Complete History』をリリース！

さらにさらにカート・コバーンは自分の娘の名前をThe Vaselinesのフランシス・マッキーを尊敬するあまりフランシスと名付けた。

カート・コバーンをこれほどまで魅了したThe Vaselines・・・彼らの楽曲・名盤を紹介！

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Living Colour（リビング・カラー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Fri, 20 Mar 2026 03:17:02 +0000

ファンクメタルのパイオニアであり、ミクスチャーロック勢の中でも最初期に成功を収めたバンド！
メンバー
おすすめ曲
おすすめアルバム
1. 『Vivid』（1stアルバム／1988年）
2. 『Time’ｓ Up』（2ndアルバム／1990年）
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ファンクメタルのパイオニアであり、ミクスチャーロック勢の中でも最初期に成功を収めたバンド！

ミクスチャーロックとは日本でだけ浸透している言葉

主に従来のロックにファンクやヒップホップ、レゲエなどの音楽を融合させたものを指すもの。

このジャンルの第一人者はRed Hot Chili Peppers（レッド・ホット・チリ・ペッパーズ）だと思う人が大半だと思う。

Red Hot Chili Peppers（レッド・ホット・チリ・ペッパーズ）入門編

ミクスチャーロックを代表するレッチリ！だが華やかなに見える彼らの音楽は長い下積みを経て作り上げられたものだった！今更レッチリの紹介かよ！？って読んでくれている人は思うかもしれないが、大丈夫、書いている本人も思っている。ただレッチリの下積みを...

しかしミクスチャーロックにおいて一番最初に商業的成功を収めたのは彼らではない。

彼らより先にアメリカ国内で成功したのは主に2組！

Faith No More（フェイス・ノー・モア）！

Faith No More（フェイス・ノー・モア）入門編【おすすめ曲・アルバム】

ミクスチャーロックを超えたカオスを生み出した奇才集団！Faith No MoreはレッチリやJane's Addiction、Fishboneと並ぶベテランミクスチャーロックバンドの一角だ。彼らはミクスチャーロック形成に貢献したバンドであり...

そして今回紹介するLiving Colour（リビング・カラー）だ！

メンバー全員が黒人のバンドであり、1984年に結成された。

1986年にローリング・ストーンズのミック・ジャガーに見いだされて、大手レコード会社エピック・レコードとメジャー契約！

1988年にメジャーデビューアルバム『Vivid』をリリースしたいきなり全米6位を記録！

さらにこのアルバムに収録されている『Cult Of Personality』は1990年のグラミー賞最優秀ハードロック・パフォーマンス部門を受賞した！

その後もアルバムを発表し人気を維持していたのにもかかわらず、1995年にバンドとしての音楽的目標を失ったことを機に解散・・・

だが2000年に再結成して以来、今でも活動を継続している！

そんな彼らの名曲・名盤を紹介！！

メンバー

ヴァーノン・リード

ギタリスト。

バンドのリーダーであり作曲の要。

元々はロナルド・シャノン・ジャクソン率いるアバンギャルド・ジャズロック・バンドのギタリストとして活動していた。

またセッションギタリストでもあり、ミック・ジャガーのソロアルバム『Primitive Cool』でギタリストとして参加している。

その縁もありLiving Colourは彼の推薦でメジャーデビューを果たすことが出来た。

影響を受けた音楽は幅広く、マイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーンのようなジャズ。

ジミ・ヘンドリクスやドクター・ノウ（Bad Brains）のような黒人ギタリスト。

Bad Brains（バッド・ブレインズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

音楽ジャンルの人種の壁を超えた数少ないハードコアバンド！「音楽に人種は関係ない！」僕はそう信じているが、昔はそんな風にはいかなかった。ジミ・ヘンドリックスは黒人で天才ギタリスト。人種関係なく誰もが認めるロックスターだが、当時白人にも受け入れ...

エディ・ヴァン・ヘイレン（Van Halen）やロバート・フリップ（King Crimson）、ジミー・ペイジ（Led Zeppelin）など白人ギタリストからも影響を受けている。

ジャズやファンク、R＆Bの演奏技術をハードロック、メタルに高レベルで引用するスタイルは後のミクスチャーロックのギタリストに多大な影響を与えた！

ローリングストーン誌が発表した『史上最も偉大なギタリスト250』にて第42位にランクイン！

コリー・グローバー

ボーカル。

元々は俳優であり映画『プラトーン』のフランシス役で出演している。

1985年にコリーが友人のホームパーティーでバースデーソングを歌っていたところ、たまたま参加していたヴァーノン・リードに目に留まりボーカルにスカウトされた。

長髪のドレッドヘアとカラフルな衣装、その見た目のインパクト以上の力強さと流麗な歌声でバンドを支えた！

2023年にビルボードが発表した『史上最高のロックシンガー50』にて第45位にランクイン！

ウィル・カルホーン

ドラマー。

名門バークレー音楽学院出身であり、音楽制作とエンジニアリングの学位を取得して卒業した。

彼は主にLiving Colourのドラマーとして活動しているが、卓越した技術から主にジャズ・ブルース界隈の大物たちとコラボしている。

B.B.キング
マーカス・ミラー
ジャコ・パストリアス
ウェイン・ショーター
ドクター・ジョン

などレジェンドたちと一緒にプレイしている。

ジャズやフュージョンなどのドラムプレイを主体として、民族パーカッションを上手く取り入れたプレイは圧巻である！

ダグ・ウィンビッシュ

ベーシスト。

前任のマズ・スキリングスの後釜として1992年にLiving Colourへ加入。

加入以前は主にセッション・ツアーベーシストとして活動しており、主にローリングストーンズやミック・ジャガーのプロジェクトに参加していた。

上記以外にもマドンナやアニー・レノックス、シーナ・イーストン、マイケル・ボルトン、Depeche mode（デペッシュ・モード）などの有名どころともコラボしている。

Depeche Mode（デペッシュ・モード）入門編【おすすめ曲・アルバム】

実績多数の超実力派のベーシスト！

外部リンク

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Wipers（ワイパーズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Fri, 13 Mar 2026 08:30:18 +0000

パンクに逆らう音楽の追求！？独自の轟音サウンドを形成し、その音が次世代の薪となり火となった功労者！
グレッグ・セージという男
おすすめ曲
おすすめアルバム
外部リンク

パンクに逆らう音楽の追求！？独自の轟音サウンドを形成し、その音が次世代の薪となり火となった功労者！

1990年代を代表するロックスター

Nirvana（ニルヴァーナ）のカート・コバーン。

Nirvana（ニルヴァーナ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

彼の素晴らしいところの一つ。

それは自分が音楽業界の頂点に立ったときに、今まで自分たちの音楽を形成してくれたインディーバンドを次々と紹介して彼らの素晴らしさを世に広めて恩返ししたことだ。

そのバンドの１つが今回紹介するWipers（ワイパーズ）！

NirvanaはWipersの楽曲「D-7」・「Return of the Rat」などをカバーして、アルバムに収録したりライブで演奏することでWipersの存在を世に広めた。

Wipers（ワイパーズ）とは1977年にアメリカのオレゴン州ポートランドで結成されたバンド。

結成当時は曲のレコーディングのみを目的としたバンドであり、ライブやツアー、インタビューなどのあらゆるプロモーションを行わず曲作りに専念しようとした。

上記の活動方針を全て実行することは叶わなかったが、音楽活動においては常にインディー界隈で自分の追求するサウンドのみに専念した。

突飛な曲構成や今までになかった低くて陰鬱なディストーションサウンドは、80年代当時は世間一般には受け入れられなかった。

しかし彼らのサウンドに影響を受けたNirvanaやMudhoney、Dinosaur Jr.が90年代に活躍して再評価されるようになった。

Mudhoney（マッドハニー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

ガレージロック魂を忘れなかった5大グランジバンドの一角、Mudhoney！！5大グランジバンド（自分が勝手にそう呼んでいる代表的なグランジバンドたちのこと）NirvanaPearl JamSound GardenAlice in Chain...

Dinosaur Jr.（ダイナソージュニア）入門編【おすすめ曲・アルバム】

轟音ハードコアギターから奏でられるポップなメロディ！Need a reminder so you don't miss our upcoming livestream? Text "JOIN" to 413-213-3951 or head...

そんな彼らの偉業を名曲・名盤と共に紹介していく！

グレッグ・セージという男

グレッグ・セージはWipersのボーカル・ギタリストであり、バンドのリーダー。

彼の音楽との向き合い方は他のミュージシャンとは違っていた。

グレッグは楽器の演奏を学ぶ前に、レコード制作を学んでいた。

彼の父は放送業界で働いていたため、プロ仕様レコード・カッティング旋盤を持っており、その機械でラジオから流れる曲を耳コピしてレコードをカットして友人に渡していたという。

レコードを制作するには、音の波数や波長など一般的ミュージシャン以上にサウンドに対する知識が必要であり、グレッグはその技術を中学生の頃に身に着けていた。

ゆえにグレッグは音楽においてメロディや歌詞以上にサウンドそのものを重視するようになった。

彼はギタリストであるが、本当はベースを弾きたかったらしい。（当時ギターよりも高価だったため諦めたそうだ。）

その理由は「低音域は変調がゆっくりなため、より大きく、よりクールな見た目の溝がレコードにできるから」とのこと。

常人では思いつかない理由だ・・・

また彼は音楽を芸術的表現の一環として強く考えているようで、商業的成功に対して関心が無いように思える。

実際Nirvanaが彼に対してツアーを一緒に回りたいというオファーを出したが、これを断っている。

さまざまな断る理由があるだろうが、その時期の彼はまだ現役で音楽活動を続けていたことから、有名になるチャンス以上のものを彼は重視していたのかもしれない。

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Social Distortion（ソーシャル・ディストーション）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Sun, 08 Mar 2026 02:35:35 +0000

アメリカのカリフォルニア州オレンジカウンティ出身の伝説的パンクバンドであり、メロコアブーム世代の兄貴分的存在！
おすすめ曲
おすすめアルバム
1. 『Social Distortion』（3rdアルバム／1990年）
2. 『Somewhere Between Heaven and Hell』（4thアルバム／1992年）
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アメリカのカリフォルニア州オレンジカウンティ出身の伝説的パンクバンドであり、メロコアブーム世代の兄貴分的存在！

アメリカのカリフォルニア州の南部、オレンジカウンティ（オレンジ郡）！

ディズニーランドがあったり

かつて大谷翔平選手が活躍していたロサンゼルス・エンゼルスの本拠地エンゼル・スタジアム・オブ・アナハイムがあったり

NBAスターのコービー・ブライアントやスポンジボブの作者ステファン・ヒーレンバーグの生まれ育った土地であったり

かなり濃い場所である。

しかしこのオレンジカウンティは1970年後半からパンクロックが盛んな地域でもあり

The Offspring（オフスプリング）
Rancid（ランシド）
Pennywise（ペニーワイズ）
Zebeahead（ゼブラヘッド）

など有名なパンクバンドを輩出してきた。

The Offspring（オフスプリング）入門編【おすすめ曲・アルバム】

Green Dayと並ぶ90年代のポップパンクブームの立役者！！1994年にポップパンク・メロコアブームが勃発！！このブームの仕掛け人はGreen Day、Rancid・・・そして今回紹介するThe Offspring（オフスプリング）だ。...

Rancid（ランシド）入門編【おすすめ曲・アルバム】

アンダーグラウンドという立場からメロコアブームを牽引したパンクバンド！!1994年はポップパンク・メロディックパンクブームが勃発！！しかしそのようなジャンルは1980年代からBad ReligionやDescendentsがやっていたが、そ...

そんな彼らが兄貴分として慕っていて、かつ尊敬するあまり声をかけることすら出来ないパンクバンドが今回紹介するSocial Distortion（ソーシャル・ディストーション）である。

Social Distortionは1978年にギターボーカルのマイク・ネスを中心に結成されたバンド。

彼はSex Pistols（セックスピストルズ）やThe Clash（ザ・クラッシュ）などのイギリスのパンクバンドに影響を受けて音楽を始めた。

ただ彼はジョニー・キャッシュやエディ・コクランなどの古きカントリーを幼少期から聞いて育ってきたこともあり、メロディックなパンクソングを得意としていた。

結果Social Distortionはメロディック・ハードコアの始祖的な存在としてThe OffspringやRancidなどに影響を与えてきた。

しかしメジャーデビューしたのは1990年と遅い。

その理由はマイク・ネスがかなりの悪（ワル）だったからだ。

彼はパンクにハマる前はボニーとクライドやジョン・デリンジャーなどのギャングに憧れており、15~16歳のときに親から家を追い出されている。

バンドの初ライブではライブを中止させに来た私服警官にマイクは唾を吐きかけ刑務所に連行された。

その後も乱闘騒ぎを起こしては警察のお世話になり、ヘロイン中毒でリハビリセンターのお世話になったりと1980年代の半分を刑務所やリハビリセンターで費やしたのだ。

しかしマイクは更生して1990年にメジャーデビューして以来活動を継続している。

さらに今年2026年5月8日には新作アルバム『Born to Kill』をリリース予定だ。

そんなSocial Distortionの名曲・名盤を紹介！

外部リンク

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Black Flag（ブラック・フラッグ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Wed, 27 Nov 2024 05:21:04 +0000

USハードコアの先駆者であり、アメリカ中にDIY精神を広めたオルタナティブロックの最重要バンドの１つ！！
1. 泥沼の法廷争い？！
メンバー

USハードコアの先駆者であり、アメリカ中にDIY精神を広めたオルタナティブロックの最重要バンドの１つ！！

1990年代にNirvanaの大ヒットによりオルタナティブロック・ムーブメントが起こった。

しかしオルタナティブロックは1990年代以前にも存在しており、アンダーグラウンドで1970年代から着実にファンベースを拡大していた。

そのオルタナ黎明期の中心バンドが今回紹介するBlack Flag（ブラック・フラッグ）！

彼らは1970年代からハードコア・パンクをしており、結成した1976年から解散する1986年までの10年間で様々な音楽実験を行い続けた。

その先進的姿勢が様々なバンドに影響を与えたことで後のオルタナティブロック・ムーブメントの礎を作った。

また彼らは音楽活動だけでなくBlack Flagのリーダーのグレッグ・ギンがSSTレコードというレーベルを運営して

など才能あるバンドを発掘してオルタナティブロックシーンの盛り上げに一役買っている。

しかしなんでそんな重要なバンドを今頃になって紹介するのか？

泥沼の法廷争い？！

ブラック・フラッグのギタリスト、元バンド・メイトを著作権侵害で訴える－rockinon.com｜https://rockinon.com/news/detail/86636

本当はブログ開設当初から紹介したかったが、Black Flagがメンバーと元メンバーで法廷争いをしていたため紹介しづらかった．．．

争いの理由は「Black Flag」というバンドの権利の所在について。

2013年にBlack Flagのリーダーのグレッグ・ギンがBlanck Flagの再結成ツアーを行った。

しかし同時期に

元Black Flagのボーカルのキース・モリス
元Black Flagのベーシストのチャック・デュコウスキー

たちがFlagという名前で再結成してBlack Flagの楽曲を演奏し始めた。

このことに対してグレッグ・ギンがFlag陣営に訴訟を起こし、最終的にFlagは活動中止となった。

そんな泥沼の法廷争いがあったため、紹介しづらかったが．．．

そんなレジェンド級のバンドBlack Flagを今回紹介！！

メンバー

※結成時からヘンリーロリンズ加入時のメンバーを中心に紹介

グレッグ・ギン

ギタリストでありバンドのリーダー。

1954年にアリゾナ州で生まれて、幼少期のときにカリフォルニア州に引っ越す。

幼少期はアマチュア無線への造詣が深いのが高じて、12歳でSST（Solid State Tuner）という電子機器の会社を設立した。

音楽に関してはRamonesやThe Stoogiesを好んで聞いていた。

またハードコア・パンク好きから大変嫌われているヒッピーバンドであるGrateful Deadを聴いていたという。

Grateful Dead（グレイトフル・デッド）入門編【おすすめ曲・アルバム】

サイケデリックロックの代表格、独自の音楽興行形態でアメリカ最高クラスの人気バンドとなったレジェンド！またまたスモール・イン・ジャパンの代表格を紹介。※スモール・イン・ジャパン・・・世界的に有名であるのに日本でのみあまり知られていないバンドし...

1976年にBlack Flagを結成し、ほとんどの楽曲の作詞作曲を手掛けており、彼が主導して何度もメンバー交代を行っている。

彼は

無調なギターソロ（音階を無視したギターソロ）
ノイズサウンド
急なテンポシフト

などハードコア・パンクにはなかったアイディアをふんだんに取り入れた。

このような実験性を重視する姿勢に影響を受けたアーティストは多く、

At The Drive-Inのオマー・ロドリゲス
Melvinsのバズ・オズボーン
Red Hot Chili Peppersのジョン・フルシアンテ

など多くのフォロワーがいる。

またFugaziと並んでアメリカのパンク界にDIY精神を広めた第一人者！

彼はSSTレコードというインディ・レーベルを主宰して独自のLP・CD流通ルートを確立した。

さらにSSTレコードではSonic YouthやDinosaur Jr.など才能あるバンドを発掘してオルタナティブロックシーンの盛り上げに貢献した。

（※しかし1980年代後半にグレッグ・ギンがあまりにも金払いが悪かったのが原因で上記のバンドのほとんどがSSTレコードを去ったのはまた別のお話．．．）

キース・モリス

初代ボーカル！（1976～1978年）

ボブ・シーガーやフォーリナー、ブラック・サバス、ディープ・パープルなどのハードロック

MC5やThe Stoogiesなどのプロトパンクを好んでいる。

初代ボーカルであったが、リーダーのグレッグ・ギンと方向性の違いにより脱退。

その後1978年にCircle Jerksというハードコア・パンクバンドを結成して、ハードコア黎明期を支える重大なバンドとして活躍する。

Circle Jerks解散後は2010年にOff！というバンドを結成。

2014年にFlagという名前でBlack Flagの楽曲を演奏したが、上記の訴訟により活動を停止。

現在はCircle Jerksを再結成して音楽活動を継続中！

デズ・カデナ

3代目ボーカル！（1979～1980年）、後にギタリストに転向。

ハスキーボイスでの歌唱を持ち味にしていたが、声を痛めたことでギタリストに転向。

また新たなボーカルとしてヘンリー・ロリンズを推薦したのが彼であった。

1981年にBlack Flagを脱退して、DC3を結成。

DC3での活動の傍ら、Red CrossやHusker Duのレコーディングに参加していた。

その後2001～2013年までMisfits（ミスフィッツ）のギタリストとして活躍！

また彼もキース・モリスと共にFlagという名前でBlack Flagの楽曲を演奏したが、上記の訴訟により活動を停止。

現在はJon Caspi and the First Gunというバンドで活動中。

ヘンリー・ロリンズ

4代目ボーカルであり、彼の加入によりバンドがより有名になった。

ワシントンD.C.で生まれ育ち、幼馴染にFugaziのイアン・マッケイがおり、彼からSex Pistolsのレコードを聴かせてもらったことでパンクロックに目覚める。

はじめは当時イアン・マッケイがベーシストをしていたバンドTeen Idlesのローディ（機材運びなどの手伝い）をしていた。

その後ヘンリー自らもSOA（ステイト・オブ・アラート）というバンドを結成してボーカルを担当。

（この頃ヘンリーはジョージタウンのハーゲンダッツの副店長をしており収入は安定していた。）

その後ヘンリーはまたイアン・マッケイの勧めでBlack Flagを知り、彼らの大ファンとなって当時メンバーと手紙でやり取りするほどだった。

1981年、ニューヨークでBlack Flagのライブがあり観客として参加していたヘンリーは即興で「Clocked In」という曲を歌わせてもらったのを機に、Black Flagのボーカリストとして加入する。

マッチョな肉体で黒いパンツ一枚のみ身にまとい激しい怒りを込めて歌うヘンリーのパフォーマンスでバンドは一躍有名になった！

ただパンクのファンの中にライブ中メンバーに襲い掛かる人もいたが、ヘンリーはその連中に拳で立ち向かっていた。

（しかしグレッグ・ギンはこのような立ち振る舞いを嫌がっていた。）

また1986年にBlack Flagが解散した後、ヘンリーはロリンズ・バンドを結成して、オルタナティブメタルの代表格として名声を得る。

音楽以外でも俳優やコラムニスト、テレビやラジオ番組の司会、コメディアンなど幅広くマルチに活躍している。

チャック・デュコウスキー

ベーシスト。

本名はゲイリー・アーサー・マクダニエルである。

ある日小銭をさがしていたときに「チャック・ザ・デューク」と刻まれたジッポーライターを見つけてその男らしい名前が印象に残ったという。

またこのチャックという名前にポーランド風に苗字を付け加えたいと思い、チャック・デュコウスキーと名乗り始めた。

Würm（ヴェルム）というバンドのベーシストを1973～1977年までしていた。

同バンドを解散直後にグレッグ・ギンに誘われてBlack Flagに加入。

時々作詞をすることもあり、バンドの代表曲の『My War』はチャックが作詞した。

だが1983年にバンドのベーシストからマネージャーに転向して、Black Flagが解散するまでバンドを影で支えていた。

また彼もキース・モリスと共にFlagという名前でBlack Flagの楽曲を演奏したが、上記の訴訟により活動を停止。

ロボ

ドラマー。

本名はフリオ・ロベルト・バルベルデ・バレンシアというコロンビア系アメリカ人であり、ロボは芸名。

芸名の由来はロベルトをもじってロボとなったことと、彼のドラムプレイが手首のスナップを使わずいつも腕全体を使って叩く様子がロボットのようだと言われたこと。

生まれはコロンビアのサンティアゴ・デ・カリという都市で生まれ育ったが、1975年初頭に学生ビザで渡米した。

1978年、ブライアン・ミグドルに代わってBlack Flagの2番目のドラマーとして加入。

全国ツアーや海外ツアー、『Damaged』(1stアルバム／1981年)のレコーディングに参加し、全盛期のBlack Flagで活躍していた。

しかし彼は学生ビザが切れていたいたのにもかかわらず、ずっとアメリカに滞在していた。

そのため1982年にバンドがイギリスのライブツアーを終えてアメリカに戻ろうとしたときに、ロボは拘束されてコロンビアに強制送還された。

（当然このときバンドを脱退）

その後1982年の後半に憧れのバンドMisfits（ミスフィッツ）がドラマーを探していることを聞きつけ、再び渡米して同バンドに加入。

だがMisfits（ミスフィッツ）も1983年に解散したため、再びコロンビアに帰国した。

その後Misfits（ミスフィッツ）が再結成したため、ロボは2005年に再加入する。

だが2010年にまたパスポートの問題で帰国せざるを得なくなったためバンドを脱退している。

次のページからおすすめの楽曲・アルバムを紹介！

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Butthole Surfers（バットホールサーファーズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

TURBOKID — Mon, 04 Nov 2024 02:32:56 +0000

80年代アメリカのアンダーグラウンドシーンから登場した時代を代表するサイケデリックノイズ奇人集団！！
メンバー

80年代アメリカのアンダーグラウンドシーンから登場した時代を代表するサイケデリックノイズ奇人集団！！

混沌としていた1980年代アメリカのアンダーグラウンドシーン．．．

その混沌な雰囲気の中心にいたバンド、Butthole Surfers（バットホール・サーファーズ）！

1980年代アメリカはロナルド・レーガン大統領が目指していた「強いアメリカ」という理想像を掲げた。

またその理想を追うような形でロックも力強くスタジアム向けに進化を遂げていった。

それゆえロックはかつてのサブカル的側面や反主流的な性質が弱まっていったように見えた。

しかしアンダーグラウンドシーンでは密かにそんなロックに反逆する90年代オルタナティブロックの礎を作っていたバンドたちがいた。

そのバンドの一角がButthole Surfersである。

キャリア初期はハードコアシーンで活躍していたが、彼らのあぶなかっしいユーモアセンスとノイズロック、サイケデリックが加わることでアンダーグラウンドシーンでカルト的な人気を得た！

彼らのライブパフォーマンスはとにかく過激で、

シンバルを燃やす
何の前触れもなく女装をする
ストリッパーを呼んでパフォーマンスさせる。
血で満たした大量のコンドームを服の中に隠し、床に倒れて大出血しているよう見せかける。
ライブにハンバーガーが中に詰まった人体模型を出す
ライブ中にショットガンを発砲（空砲）

など狂ったエピソードに暇がない。

ただ彼らの音楽性とライブパフォーマンスに影響を受けているミュージシャンがたくさんいた。

Nirvanaのカート・コバーン
The Flaming Lips
Sonic Youth
Sound Garden

など90年代オルタナティブロックシーンに多大な影響を与えている。

そんな奇天烈で偉大なバンド、Butthole Surfersの功績を名曲・名盤と共に紹介！！

メンバー

ギビー・ヘインズ

ボーカル兼サックス奏者。

Butthole Surfersの狂ったライブパフォーマンスは主に彼によって行われた。

ギビー・ヘインズはテキサス州ダラスで生まれ育ち、父は地元ダラスの子供番組『ミスター・ペパーミント』の人気司会者の俳優ジェリー・ヘインズであった。

学生時代ギビーは成績優秀かつ有名なバスケットボール選手でもあった。

彼はテキサス州のトリニティ大学で会計学を学び、修学中に「年間最優秀会計学生」を受賞したほどだった。

卒業後はアメリカの大手会計事務所のPMM（ピート・マーウィック・ミッチェル）に入社した。

ただ学生時代から後のバンドメンバーとなるポール・リアリーとアンダーグラウンド音楽の趣味を通じて友達となった。

2人で『ストレンジV.D.』という異常な病気の写真を面白おかしく説明する雑誌を自費出版していた。

しかし1981年、ギビーはこの雑誌に載せる写真を所持していたことが職場でバレて、会計士の職を失った。

ギビーは失職後にポール・リアリーと共にオーダーメイドの服やリネンを売る仕事を経て、2人はテキサス州サンアントニオでButthole Surfersを結成した。

ギビーはかなりのジャンキー（麻薬中毒者）

朝食のコーンフレークにLSDをふりかけて、それをジョニーウォーカー（スコッチ）で喉に流し込むといういつ死んでもおかしくない食事をしていた。

その破天荒さからミュージシャンたちだけでなく、ハリウッド俳優ジョニー・デップからも尊敬されており、ギビーとジョニー・デップでＰ（ピー）というバンドも結成している。

ポール・リアリー

ギタリスト。

ギビー・ヘインズとはトリニティ大学の同級生であり、音楽の趣味が一緒であることから仲良くなった。

ギビーが大学卒業後、ポール・リアリーはMBA（経営学修士号）取得のため大学に残っていた。

ただギビーが上記の事件を起こしたことからギビーは失職し、ポールは彼と一緒に過ごしたいために大学を中退した。

（あと1学期通学すればMBA（経営学修士号）取得出来ていたタイミングだった。）

Butthole Surfersではサウンド面に貢献しており、その経験から様々なアーティストのアルバムプロデュースをしている。

Meat Puppetsの『Too High To Die』
ダニエル・ジョンストンの『Fun』
Sublimeの『Sublime』
U2の『Elevation』（ミキシング担当）

など幅広いミュージシャンたちと仕事をしている。

キング・コフィー

ドラマー。

高校生の時にテキサス州のフォートワースでヒュー・ボーモント・エクスペリエンスというパンクバンドのドラマーをしていた。

その当時にButthole Surfersのパフォーマンスを目にして、彼らのファンになったという。

1983年にButthole Surfersのドラマーのスコット・マシューズが「ライブのたびに暴徒化するファンに耐えられない」ことを理由に脱退！

後任にキング・コフィーが加入して2016年の活動休止まで参加している。

現在キング・コフィーはLatino BuggerveilというButthole Surfersの作品を扱うインディレーベルを運営している。

また彼自身はUSA/Mexicoというバンドのドラマーをしている。

ジェフ・ピンカス

ベーシスト。

Butthole Surfersはベーシストが定まらなかったが、ジェフ・ピンカスはその中でも1987～1994年まで在籍していた。

その後はDaddy LongheadやHonkyというバンドを経て、2013～2018年まではMelvinsのベーシストとして加入していた。

Melvins（メルヴィンズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

またベース以外にもバンジョーを演奏できる。

現在も精力的に音楽活動を行っている。

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映画『ロボコップ』SFアクションヒーロー物の皮を被ったグロテスク＆ブラックコメディ！？

TURBOKID — Sun, 06 Oct 2024 17:43:00 +0000

低予算ながら80年代を代表するSF映画の一つとなった異色のヒーローアクション映画！！
あらすじ
見どころ
視聴するには？
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低予算ながら80年代を代表するSF映画の一つとなった異色のヒーローアクション映画！！

恥ずかしながら僕が80年代のSF映画の名作である映画『ロボコップ』を視聴したのは最近のことだった。

長年見るのを躊躇した理由はロボコップのビジュアルが日本の特撮番組の『メタルヒーローシリーズ』に似ていたため、映画の内容も子供向けアクションシーンを重視した単純な勧善懲悪物語だと思い込んでいたからだ。

※実際ロボコップのデザインはメタルヒーローシリーズ第一弾の『宇宙刑事ギャバン』をモデルにしたと言われている↓

しかし実際視聴してみると全く子供向きではなかった！！

むしろ子供のときに見ないで良かったと思えるほど肉体的にも心理的にも残虐な描写が多く、もし子供のときに『ロボコップ』を観ていたらショックであらゆるヒーロー物を見れなくなってたと思う。

キャラクター設定・舞台設定・テーマ、どれをとっても当時のSF映画群に比べて非凡であることから高い人気を博し、『ロボコップ２』・『ロボコップ３』と続編が制作されて、2014年にはリメイクもされている。

今回はSF映画の中でも異色な『ロボコップ』の魅力を伝えていく！！

あらすじ

舞台は近未来のアメリカのデトロイト。

未来では警察という職業は民営化されており、デトロイト市警察は担当地区の治安の悪さから過酷な勤務を強いられ、ストライキを起こそうとの機運すら高まっていた。

そこでデトロイト市警察を運営している巨大コングロマリット企業「オムニ・コンシューマ・プロダクツ」（OCP、通称オムニ社）は警察をロボットにする計画を進めていた。

ある日、主人公のアレックス・マーフィ巡査は女性警官のアン・ルイス巡査と共に、大勢の警官殺しで指名手配中のマフィア「クラレンス一味」を追っていた。

2人はクラレンス一味をアジトまで追跡したが、マーフィ巡査は至近距離から一斉射撃を浴びて瀕死の重体に！

マーフィ巡査は薄れゆく意識の中手術室に運ばれていく．．．

一方オムニ社は人型の警察ロボット「ロボコップ」を開発。

ロボコップは早速警察官として働くのだが、アン・ルイス巡査はこのロボコップの正体に疑念を抱く。

実はこのロボコップは殉職したはずのマーフィ巡査の遺体を部品にして完成されたものであった。

最初はプログラム通りの行動しかできないロボコップだったが、生前の記憶が断片的に蘇ったりアン・ルイス巡査から「貴方はマーフィなの？」と問いかけられた事がきっかけとなり、マーフィ巡査としての人格が復活する！

人としての人格をもつロボコップの運命はいかに！？

見どころ

主人公の残酷な境遇・・・

『ロボコップ』が他のSFアクションヒーローものと一線を画す理由、それはロボコップというのは巨大企業による宣伝材料でしかない存在だったことだ。

表向きはデトロイトの治安を守るヒーロー的存在であり、ロボットではあるが人型に近いビジュアルゆえの親しみやすさであるため市民からも支持されている。

しかしその実態は人間の遺体を必要とするロボットであり、プログラム通りにしか動けない、法的には死体であり人権のない存在である。

これだけでも悲しい存在なのだが、さらに残酷なのは偶然にも生前の意識が蘇ってしまったこと。

中でも残酷なのが瀕死の重体であるマーフィ巡査をロボコップへと改造するシーン。

映像は全てマーフィ巡査視点で映し出されて、自分がリアルタイムで改造されていく様子を嫌でも見ないといけない状況を表現していた。

科学者たちが「腕は機械で代用するから切ってしまおう」「検体の同意書にはサインしてもらっているし、法的には死んでいる、死体をどうしようが勝手だよ」などの会話も聞こえてしまう。

特に「言っていることは（マーフィ巡査）に聞こえているのか？」「ご心配なく、記憶は全て消しますので。」という会話は一番ゾッとした。

同時期に公開されていた『ターミネーター』（1984年）は第3者視点から見たサイボーグの怖さを描いていたが、本作では自分視点でのサイボーグの怖さも描いていた。

ブラックユーモアあふれる未来の描写

SF映画の醍醐味の一つで「ブレードランナー」のような高層ビルが並ぶ未来都市や「スターウォーズ」シリーズのようなあらゆる惑星の未来都市などの描写にワクワクするというものがある。

しかし『ロボコップ』ではそんな未来の描写を描かない・・・描くのは資本主義偏重の倫理観が失われた世界。

本作では近未来のニュース映像やCMなどが流れている描写が多々あり、それらのほとんどがブラックジョークに溢れている。

映画の冒頭ではニュース映像が流れて「南アフリカでの人種間戦争が激化して、白人側が核兵器の使用を検討している」や「宇宙ステーションで大統領記者会見をしようとしたら宇宙ステーションが停電。重力発生装置が停まって大統領と閣僚は文字通り浮いている。」など笑顔でキャスターが言っている。

CMではリアルな国家間戦争が出来るゲームをファミリー向けゲームとして宣伝して、「やられる前にやれ！」と宣伝文句を使っている。

つまり「面白ければ他は大した問題じゃない！」を地でいってしまう世の中を描いている。

この世界観と現実世界との距離がどのSF映画が描く世界観よりも近くに感じるのがちょっとゾッとする．．．

低予算故の苦労

ちなみにこの映画は低予算映画であり、それゆえに撮影中問題が多発した。

中でも主演ピーター・ウェラーが演じるロボコップの演技だ。

ピーター・ウェラーは本作の主役に抜擢されたことでロボットの動きが出来るようにパントマイムを習得していたが、実際ロボットスーツを着用したところ重さが12キロあることから思うように演技が出来なかった。

この事実にピーター・ウェラーは放心、監督のポール・バーホーベンに役から降ろしてほしいと懇願した。

しかしロボットスーツはピーターの体格に合わせて作成していたことから、低予算ゆえにスーツの作り直しが不可能であり代役を探しも難しいことから、ピーター・ウェラーはそのまま主役となった。

また名門ジュリアード音楽院でダンスやパントマイムを研究するモニ・ヤキム教授がピーターにパントマイムを教えることとなった。

だがさらに大変なのが危険なアクションをするシーン。

通常スタントマンが演技すればよいのだが、たとえピーターとほぼ同じ体格のスタントマンがいたとしてもロボットスーツを着てロボットの演技ができる人がいなかったため、ピーター・マーフィーがほとんどのアクションシーンを担当した！

『ロボコップ』は計り知れない主人公の苦労で成り立っているのであった。

視聴するには？

『ロボコップ』はAmazon Primeで視聴可能！！

またDVD・BDも発売しているので是非見てほしい！！

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外部リンク

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80年代 - TURBOKID DIARY

Killing Joke（キリングジョーク）入門編【おすすめ曲・アルバム】

金属的サウンドに原始的な叫びを乗せ、後のインダストリアルロックに多大な影響を与えたレジェンド！

メンバー

ジャズ・コールマン

ジョーディー・ウォーカー

ユース

ポール・ファーガソン

Skinny Puppy（スキニー・パピー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

カナダ発！エレクトロとインダストリアルを融合させ、過激すぎるパフォーマンスでカルト的人気を誇る奇才集団！

警察沙汰の過激すぎるパフォーマンス？！

メンバー

ニヴェック・オーガ

ケヴィン・キー

おすすめ曲

Dig It

Stairs and Flowers

Testure

Worlock

Spasmolytic

おすすめアルバム

『VIVIsectVI』（4thアルバム／1988年）

『Too Dark Park』（6thアルバム／1990年）

外部リンク

Dead Kennedys（デッド・ケネディーズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

過激なブラックユーモア溢れる歌詞で辛辣な政治批判を行った最も政治的なハードコアバンド！！

メンバー

ジェロ・ビアフラ

イースト・ベイ・レイ

クラウス・フローライド

D. H. ペリグロ

おすすめ曲

Kill the Poor

California Uber Alles

Holiday in Cambodia

Foo Fighters feat. Serj Tankian

Viva Las Vegas

Nazi Punks Fuck Off

Napalm Death cover

Bleed for Me

Pearl Jam cover

おすすめアルバム

『Fresh Fruit for Rotting Vegetables』（1stアルバム／1980年）

『Plastic Surgery Disasters』（2ndアルバム／1982年）

外部リンク

The Vaselines（ヴァセリンズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

スコットランドのグラスコー出身、Nirvanaのカートコバーンが愛したギターポップバンド！！

おすすめ曲

Son of a Gun

Nirvana cover

Molly’ｓ Lip

Nirvana cover

Jesus Wants Me for a Sunbeam

Nirvana cover

Dying for It

Sex with an X

おすすめアルバム

『Enter the Vaselines』（コンピレーションアルバム／2009年）

外部リンク

Living Colour（リビング・カラー）入門編【おすすめ曲・アルバム】

ファンクメタルのパイオニアであり、ミクスチャーロック勢の中でも最初期に成功を収めたバンド！

メンバー

ヴァーノン・リード

コリー・グローバー

ウィル・カルホーン

ダグ・ウィンビッシュ

おすすめ曲

Cult of Personality

Glamour Boys

Open Letter to Landlord

Funny Vibe

Type

Elvis is Dead

おすすめアルバム

『Vivid』（1stアルバム／1988年）

『Time’ｓ Up』（2ndアルバム／1990年）

外部リンク

Wipers（ワイパーズ）入門編【おすすめ曲・アルバム】

パンクに逆らう音楽の追求！？独自の轟音サウンドを形成し、その音が次世代の薪となり火となった功労者！

グレッグ・セージという男