可愛らしいけど何を言っているかわからないミニオンの曲の元ネタを紹介！！

小さくて黄色い謎の生物ミニオン！

2010年に公開された『怪盗グルーの月泥棒 3D』で主人公グルーの子分として出てきた脇役ではあったが、愛くるしいビジュアルや謎の言語で話すその様は世界中の人の心を掴み、彼らが主役の『ミニオンズ』（2015年）・『ミニオンズ フィーバー』（2022年）と2つのスピンオフ作品も公開されている。

またミニオンは作中で急にミュージカルを始めるのだが、コミカルな動きと適当すぎる謎言語の歌詞は思わず笑みを浮かべてしまう。

しかし彼らが急に歌いだす歌はオリジナルソングではない。

ミニオンが歌いだす曲は大体過去の有名ミュージシャンの名曲や名作ミュージカル映画の名曲を元にして歌っている。

今回はミニオンが歌った曲の元ネタを紹介していく！

楽曲一覧

怪盗グルーのミニオン危機一発（2013年）

Banana Song

『Banana Song』は映画『怪盗グルーのミニオン危機一発』が公開される前の予告または特報の映像の中で歌われた曲。

ミニオンたちがアカペラでハーモニックに歌い上げる可愛らしい曲。

元ネタはThe Beach Boysの楽曲『Barbara Ann』！

The Beach Boysは1960年代から活躍しているアメリカのポップス・ロック史に輝くレジェンドバンド。

『Barbara Ann』は1965年にシングルリリースされており、当時のUSビルボードホット100で2位を記録した。

実はThe Beach Boysのこの曲はカバーであり、1961年に発表したThe Regentsの『Barbara Ann』がオリジナルである！

Underware

映画『怪盗グルーのミニオン危機一発』の終盤でグルーとルーシーが47回のデートを経て結婚式を迎え、ミニオンたちが白いR＆B系のファッションに着替えてバラードを歌い始まる。

サビでは「おけつ～」（映画版ではUnderware（パンツ））と高らかに歌い上げる。

この曲の元ネタはAll-4-One（オール・フォー・ワン）の楽曲『I Swear』！

All-4-One（オール・フォー・ワン）は1990年代に活躍したアメリカのR＆Bボーカルグループ！

彼らがリリースした『I Swear』はアメリカ及び各国で大ヒットを記録！

USビルボードホット100にて11週連続で１位を記録！

その他カナダ、オーストラリア、ニュージーランド、スウェーデンなどのシングルチャートでも１位を記録！

さらに1995年のグラミー賞の最優秀ポップパフォーマンスを受賞！

しかしこの曲はカバー曲である。

オリジナルはジョン・マイケル・モンゴメリーが1993年にリリースした『I Swear』。

しかしこちらはUSビルボードホット100にて42位という結果。

そしてジョン・マイケル・モンゴメリーの所属するレーベルのアトランティック・レコードの社長がAll-4-Oneに『I Swear』をカバーするよう提案したところメガヒットになったという。

またこの楽曲は『サウスパーク』のS16E07『恋のキューピット』でカートマンがカバーしている。

『サウスパーク』カートマンが作中で歌ったカバーソング（３）

まだ続くの？！カートマンが歌った名曲たちを紹介！！『サウスパーク』はおろか、カートゥーン界を代表する鬼畜キャラエリック・カートマン！！彼は勉強も運動もからっきしダメだが、語学と歌唱力は随一！！作中にある曲のほとんどはカートマンによって歌われ...

turbokid-diary.com

2021.08.01

Y.M.C.A

映画『怪盗グルーのミニオン危機一発』の終盤のグルーとルーシーの結婚式の最後で、ミニオンたちがネイティブアメリカンの衣装や工事用ヘルメット、黒レザーの帽子をかぶって愉快に歌い始めるシーン。

この曲の元ネタはヴィレッジ・ピープルの楽曲『Y.M.C.A』！

これは流石に日本でも有名過ぎるから元ネタに気づくと思う。

ヴィレッジ・ピープルは1977年にニューヨークで結成されたゲイボーカルグループであり、70年代のディスコブームに乗り世界的ヒットを記録した。（しかしリードボーカルのヴィクター・ウィリスのみ異性愛者である。）

彼らの曲『Y.M.C.A』全世界でのシングル売上は1000万枚を超えた大ヒット曲！

さらに1978年に西城秀樹が『YOUNG MAN (Y.M.C.A.)』のタイトルでカバーして日本でも大ヒットした！

ミニオンズ（2015年）

Make Em Laugh

映画『ミニオンズ』は怪盗グルーシリーズのスピンオフで、ミニオンとはどんな生物なのか、彼らがなぜ怪盗グルーを慕っているのかまでを描いたストーリー。

ミニオンは種別関係なしに最強最悪の主に仕えることを生きがいであるが、主たちはミニオンたちのミスで例外なく滅んでしまったため、氷の洞窟内に居場所を移し、新しい生活を始めようとするものの、主(ボス)のいない生活にやる気をなくしていた。

そんな状況を打破しようとミニオンのケビンとスチュアートとボブが新たな主を探す旅に出る。

しかし旅の最中で氷の洞窟内に雪男がいることがわかり、残ったミニオンたちは雪男に従おうと歌と踊りでもてなそうとする。

このとき歌った曲の元ネタは名作ミュージカル映画『雨に唄えば』の楽曲『Make Em Laugh』

映画『雨に唄えば』は1952年に公開されたミュージカル映画史に残る傑作であり、みんな主題歌の『雨に唄えば』は知っている人が多いと思うが、ストーリーを知っている人は誰くらいいるだろう？

この映画のストーリーはサイレント映画（音がない映画）全盛の時代、俳優ドンと女優リナは大スターであり世間は2人を大スター同士のカップルともてはやされていた。

そんななか巷でトーキー映画が成功を収めたことで、当時作りかけだったドン＆リナのサイレント映画を無理矢理トーキーにすることに決定。

しかしながら、トーキーのノウハウを知らなかったことに加え、一番の問題はリナが致命的な悪声の持ち主であったため、試写会もさんざんな結果になる。

このピンチにドンとその親友コズモ、美声を持つキャシーの三人は映画をミュージカルに作り替えることを思い立つ、というお話。

楽曲『Make Em Laugh』は落ち込んでいるドンを親友コズモが励まそうとするシーンで流れる。

Hair

映画『ミニオンズ』でミニオンのケビンとスチュアートとボブが新しい主の大悪党スカーレットにある命令をされる。

それはエリザベス女王から王冠を盗んでくるというもので、もし失敗したらこの地球上からお前たちを消すと脅される。

ケビンたちは早速宮殿に忍び込むが、すぐに宮殿の衛兵たちに見つかってしまう。

このときスチュアートがスカーレットから貰った洗脳装置を使って歌いだし、宮殿の衛兵たちもつられて歌い踊りだす！

このとき歌っていた曲の元ネタはミュージカル『ヘアー』の『Hair』！

ミュージカル『ヘアー』は1960年代後半から1970年代でブロードウェイで公演されていたミュージカルであり、ヒッピーたちがベトナム戦争に対して反対するメッセージが込められたミュージカル。

またこのミュージカル『ヘアー』はミュージカルにロックミュージックを多く取り入れたため、ロックミュージカルの始祖的存在ともいわれている。

また1979年には映画化もされている！

楽曲『Hair』は劇中でブロンドのロングヘアーの男ウーフが拘置所で髪を切られそうになるを拒否して、ウーフがどうして髪を伸ばしているかを説明するシーンで流れる。

それゆえ映画『ミニオンズ』の宮殿の衛兵は長い髪を振り乱して歌っていた。

(Theme from) The Monkees

映画『ミニオンズ』でボブが伝説の剣エクスカリバーを引き抜いたことで、イギリスの国法に従い新しいイギリスの君主として即位してしまう。

その後ケビンとスチュアートとボブが王室に住むことになり、3人とも歌いながら王室の各部屋を見回る。

このときの曲の元ネタはモンキーズの『(Theme from) The Monkees』。

モンキーズとは1965年にオーディションによりグループが結成され、テレビ番組『ザ・モンキーズ・ショー』の中で人気を博したロックグループ。

この一連の企画は当時のビートルズの過熱した人気っぷりに触発されて始まったものであった。

中でも彼らの代表曲である『Daydream Believer』は今でも耳にするくらい有名な曲である。（セブン・イレブンでバイトをしていた友人はこの曲を聞くと、反射的に働いてしまうらしい．．．）

『(Theme from) The Monkees』は彼らが主演のテレビ番組『ザ・モンキーズ・ショー』のオープニングソング！

Revolution

映画『ミニオンズ』のエンドクレジットが終わったあとにミニオンズや登場人物たちが集まって歌う曲。

元ネタはビートルズの楽曲『Revolution』！

ビートルズの楽曲『Revolution』はアルバム『ザ・ビートルズ』（通称『ホワイト・アルバム』）に収録されている楽曲。

また1968年にリリースしたシングル『Hey Jude』のB面にも収録されている。

楽曲の内容は1967年にリリースした『All You Need Is Love』と同様にベトナム戦争に対しる反戦メッセージとなっている。

ちなみにこの曲をジョン・レノンがシングルとしてリリースしたかったのだが、当時の情勢を考えると政治的なメッセージソングは過激すぎるとの理由でポールとジョージが反対したためシングルにはならなかった。

怪盗グルーのミニオン大脱走（2017年）

Major-General’s Song（少将の歌）

映画『怪盗グルーのミニオン大脱走』では、とある理由でミニオンたちがグルーに仕えるのをやめて旅に出る。

旅の途中でミニオンたちは配達ピザを追っかけるが、道中で警備員に追われるなどしてテレビスタジオに侵入してしまう。

そのスタジオは映画『SING/シング』とほぼ同じオーディション番組であり、ミニオンたちはオーディション志願者として歌い始める。

このとき歌った曲の元ネタはオペラ『ペンザンスの海賊』の楽曲『Major-General’s Song（少将の歌）』

オペラ『ペンザンスの海賊』はギルバート・アンド・サリヴァンによるオペラの中で最も有名なオペラの一つで、1879年に初公演され以来現在でも公演され続けている名作オペラ。

またギルバート・アンド・サリヴァンとは作曲をアーサー・サリヴァン、台本をウィリアム・S・ギルバートが担当したコンビのこと。

主人公フレデリックは心優しい海賊たちの見習いをしていたが、21歳の誕生日を迎えてその見習い生活も終わろうとしてた。

フレデリックはスタンリー少将の娘メイベルと出会い、若き2人はすぐ恋に落ちる。

しかしながらフレデリックは自分の誕生日が2月29日の閏年にしかなく、フレデリックの年季奉公の証文には「23回目の誕生日」まで海賊に奉公するということが明記されていた！

結果フレデリックはあと63年間も海賊の見習いをしなければならないことになる、というお話。

このオペラの楽曲『Major-General’s Song（少将の歌）』はメイベルの父スタンリー少将の登場シーンの歌だが、軽快に韻を踏んで早口で歌い上げるメロディが人気を博し同オペラで一番人気の曲である。

ミニオンズ フィーバー（2022年）

Cecilia

映画『ミニオンズ・フィーバー』で幼き頃の怪盗グルーの家の地下で作業をするミニオンたちが歌っていた曲。

元ネタはSimon & Garfunkel（サイモン＆ガーファンクル）の楽曲『Cecilia』！

Simon & Garfunkelは1960～1970年代に活躍したフォークデュオ！

解散後もそれぞれがソロで活躍しており、ポール・サイモンの方はUSA for Africaのメンバーにも抜擢されている。

彼らの曲『Cecilia』は1970年にシングルリリースした曲で、Simon & Garfunkelの2人とその友人がピアノの椅子をリズミカルに叩いて遊んでいた音を録音して、そのリズムを元に作曲された。

当時のUSビルボードホット100で4位を記録した。

外部リンク

• Minions – Official Facebook Page
• DESPICABLE ME – Official Site

The post ミニオンズが歌った曲の元ネタ特集！！ first appeared on TURBOKID DIARY.

あのご長寿カートゥーン『ザ・シンプソンズ』がついに映画に！！

2007年、アメリカを代表するご長寿カートゥーン『ザ・シンプソンズ』がついに映画化された！

40か国で放映され、興行収入が合計5億2600万ドルを突破し人気カートゥーンとしての格を見せつけたと思える。

この映画の良さは普段のテレビシリーズの持ち味をそのままで初めて『ザ・シンプソンズ』を見る人でも楽しめるような物語を提供しているところ。

そこには長期テレビアニメとしての傲慢さはなく、もう一度アメリカ中、はたまた世界中にこのアニメの良さを知らせたいという熱意を感じた。

ギャグの鋭さも、様々な有名作品のパロディ、痛烈な社会風刺、全てテレビシリーズのクオリティを保っている！

そのため『ザ・シンプソンズ』を知らなくても楽しめるので是非見てほしい！！

あらすじ

アメリカの田舎町スプリングフィールドにある湖で、世界的ロックバンドのGreen Dayのライブが行われていた。

ライブ中に彼らは環境問題について話し始めるが、観客の反感を買い石を投げられてしまう。

バンドのステージは汚染された湖上にあったため、強酸性の強い湖は見る見るうちにステージを溶かしてしまいGreen Dayのメンバーは全員死んでしまう。

その後葬式はスプリングフィールドの教会で行われたが、シンプソン家の祖父エイブは「イーパ！イーパ！イーパ！」と突然叫び始めた。

母マージはこれを「何か不吉なことが起きる前兆」だと不安に思う。

一方湖の汚染が危機的水準に近づいたため、スプリングフィールドは湖にごみを捨てることを禁止した。

そんなある日、ホーマーはブタを飼い始め、ブタの排泄物をサイロに貯めていた。

その後サイロが一杯になり、ホーマーはサイロを処理場に搬入しに行くが、処理場が混雑していたため、なんと禁止を無視しサイロを湖に捨ててしまう。

これにより湖は死んでしまい、政府がスプリングフィールドそのものを脅威に感じる。

アメリカ合衆国大統領となったアーノルド・シュワルツェネッガーが対応として取った対策が「スプリングフィールドを巨大な透明のドームの中に閉じ込める」というものだった！

シンプソン家とスプリングフィールドの住民たちはシリーズ最大の危機に立ち向かう！

見どころ

豪華ゲスト

Green Day

何とGreen Dayのメンバー全員が本人役として出演！！

そして映画開始五分以内で全員死んでしまう．．．

また劇中で彼らの葬式が行われ、式では彼らの代表曲「American Idiot」の教会風アレンジが流れた。

さらにシリーズおなじみの「ザ・シンプソンズのテーマ」をGreen Dayがカバーした！

トム・ハンクス

ハリウッドの大物俳優、トム・ハンクスも本人役で出演！！

スプリングフィールドの爆破跡地がミニグランドキャニオンとしてオープンするCMがテレビから流れる場面があり、そのCMのキャストとしてトム・ハンクスが出演。

ダメ親父”ホーマー”の成長物語

『ザ・シンプソンズ』のテレビシリーズを知っている人はご存じだろうが、このアニメは社会問題や環境問題、哲学的問題を通じて家族愛の親睦やシンプソン一家の成長を描くことが多い。

もちろん映画でも例外ではなく、映画では父ホーマーの成長を中心に描かれている！

テレビシリーズでも自己中心的で人の話を聞かないホーマーであるが、その性格がついに自分の住んでいる街の滅亡の危機に陥れてしまう。

その危機に直面してもなおホーマーは反省すらしない。

そのせいで彼は家族からも見放されてしまうのだが．．．

ホーマーは映画の終盤に気づく．．．なぜ他人に気を使わないといけないのかを．．．

そして映画でのもう一つのテーマは環境問題。

「誰かがどうせやってくれるから、俺は別に気にしなくていい！」というスタンスの人々を風刺した内容となっている。

日本版吹き替えキャスト騒動

映画『ザ・シンプソンズ MOVIE』を語る上でやはり避けて通れないのが、日本版吹き替えキャスト騒動。

映画『ザ・シンプソンズ MOVIE』が日本で公開するにあたり、配給会社である20世紀FOX日本支社が日本語吹き替えキャストを公表した。

しかしそのキャストはほとんど芸能人やタレント・お笑い芸人といういわゆる話題性重視の起用であった。

• ホーマー役・・・所ジョージさん
• マージ役・・・和田アキ子さん
• バート役・・・田村淳さん
• リサ役・・・ベッキーさん

はじめに海外アニメ映画の吹き替えを芸能人が担当することは珍しくないし、中でも映画『シュレック』のシュレック役…浜田雅功さんや映画『トイ・ストーリー』のウッディ役…唐沢寿明さんなどぴったりな配役がされることもある。

だがザ・シンプソンズは1992年から日本で放送されおり日本語吹き替えは

• ホーマー役・・・大平透さん
• マージ役・・・一城みゆ希さん
• バート役・・・堀絢子さん
• リサ役・・・神代知衣さん

というイメージが固定化されていたのにも関わらず芸能人を起用したため、この起用は長年のザ・シンプソンズのファンの怒りを買ってしまった。

mixiや個人ブログなどのネット上の媒体を通じて、シンプソンズの声優変更への抗議活動が行われた。

結果映画館での上映版では芸能人による吹き替え版が採用されてしまったものの、DVD・BDではオリジナルキャストによる吹き替え版が収録された。

この一連の騒動により、作品における吹き替え声優の重要さが認知されたと考えられている。

視聴するには？

映画『ザ・シンプソンズ MOVIE』はディズニー＋で視聴可能！！

またDVD・BDも好評発売中！！

DVD・BDには未公開映像・特典映像もあるためこちらの方がおすすめ！！

外部リンク

• ザ・シンプソンズ 公式Facebook
• ザ・シンプソンズ 公式Twitter
• ザ・シンプソンズ 公式YouTube

The post 映画『ザ・シンプソンズ MOVIE』シンプソンズ家に最大のピンチが襲う！！ first appeared on TURBOKID DIARY.

『ビートルズ』×『ポップアート』×『シュルレアリスム』が奇跡の融合！！

説明するまでもないが60年代のビートルズの勢いは凄まじく、音楽のみならず映画業界にも進出して何本もの映画が製作された。

ビートルズが活動していた頃に製作された映画のみに絞ると

• 『ハード・デイズ・ナイト』（1964年）
• 『ヘルプ！4人はアイドル』（1965年）
• 『マジカル・ミステリー・ツアー』（1967年）
• 『イエロー・サブマリン』（1968年）
• 『レット・イット・ビー』（1970年）

と1962～1970年というたった8年間で5つの映画を作っている！

その中でも『イエロー・サブマリン』を今回紹介する。

実はこの映画の制作過程において、ビートルズのメンバーたちは映画製作自体に乗り気じゃなかった．．．

当時メンバー全員がインドのマハリシ・マヘーシュ・ヨーギーの下での瞑想の修行をしていたこともあり、音楽製作自体にも集中しておらず映画にも期待していなかったという。

しかしメンバーたちがインドから帰還し、制作途中のアニメ映像を見て意識を変える！！

そのアニメ映像はただの娯楽映画ではなく芸術性の高い作品であったからだった。

ビートルズは負けじと映画専用の楽曲の制作に取り掛かり、スタジオアルバムにはない名曲を何曲も作った！！

良いロックバンドだからこそ良い映像が作られるし、良い映像があったからこそより良い音楽が作られる。

そんな奇跡の相乗効果によって作られたミュージカルアニメーション映画『イエロー・サブマリン』について紹介する！！

あらすじ

昔々、海の底にある平和な国ペパー・ランドがあった。

ある日ペパー・ランドの人気楽団サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンドがコンサートを開いていると、音楽が大嫌いなブルー・ミーニーズが現れ、ペパー・ランドへの侵略を始めた。

ブルー・ミーニーズの攻撃によって、平和な王国からは愛や音楽が失われてしまう。

なんとかブルー・ミーニーズの攻撃を逃れたペパー・ランドの指揮者のフレッドは、司令官に任ぜられ、潜水艦「イエローサブマリン」に乗って外界へ助けを求めることにする。

フレッドはリヴァプールにたどり着き、偶然出くわしたリンゴ・スターに助けを求める。

リンゴ・スターは他のメンバーのジョン・レノン、ジョージ・ハリスン、ポール・マッカートニーを誘い、潜水艦「イエローサブマリン」に乗ってペパー・ランドへ向かう！！

見どころ

芸術性の高い映像！！

なんといってもあのビートルズ本人たちが感動したと言われる映像を見られるのが、本作の醍醐味であると思う！！

この映画の映像は20世紀芸術の集大成的要素で溢れている。

大体の人々はこの映画を『サイケデリックポップアート映画』だと定義している。

たしかにそう思わせる要素が多いが、それだけではない！！

シュルレアリスムやアメリカンポップアート、切り絵のストップモーションアニメ、コラージュなど様々なスタイルや技法を踏襲している。

ディズニーアニメや『トムとジェリー』、『ルーニーチューンズ』などの動きのあるアニメーションとは別の路線で勝負をしていた。

そのため既存のアニメそのものに興味がない人でも楽しめるかもしれない要素がたくさんある！！

映画で初めて発表された名曲たち

この映画のために作られた、また未発表だった4曲がこの映画で使用されている！！

しかも4曲ともかなり良い曲なので1曲づつ紹介していきます！！

All Together Now

ポール・マッカートニーが作曲。

ポールが子供向けを意識して作った曲であり、童謡のようなキャッチーなメロディが癖になる。

歌詞も簡単で誰でも歌えるように意識されていることが分かる。

映画ではビートルズのメンバー全員がイエロー・サブマリンに乗り込むシーン、および映画のエンディングでこの曲が流れた！

日本では日テレ系の番組『今夜くらべてみました』でゲストが登場するときの曲として使用されているので有名だと思う。

Only A Northern Song

ジョージ・ハリスン作曲のサイケデリックポップソング！

メロントロンやトランペット、ハモンドオルガンなどをでたらめにオーバーダビングさせたかなり実験的な曲。

曲の内容は音楽業界の著作権管理の汚さを皮肉ったもの。

タイトルのノーザン・ソング（Northern Song）とはビートルズの楽曲著作権や印税を管理する会社「ノーザン・ソングス」のことを指している。

「ノーザン・ソングス」は1965年にビートルズとマネージャーのエプスタイン、DJM社によって設立された合同会社であった。

しかしビートルズもエプスタインも当時著作権に関する法律に疎かったため、自分たちがかなり不利な利益分配を強いられていた。

ジョージはその当時のことを批判するためにこの曲を書いた。

またサイケデリックロックとしての評価が高く、2013年にUltimate Classic Rockに寄稿したデイヴ・スワンソンは、「Top 10 Beatles Psychedelic Songs」で「Tomorrow Never Knows」、「I am the Walrus」に次ぐ第3位に本作を挙げている。

Hey Bulldog

ジョン・レノン作曲のオシャレでカッコいいロックナンバー！！

ピアノリフ中心のミドルテンポのロックソング！

個人的にビートルズで好きな曲ベスト10には入るくらい好きな曲！！

というより実際にビートルズ好きの間でもこの曲は評価が高い。

イギリスの辛口音楽批評メディア”NME”が発表した『ビートルズ究極の名曲ベスト50』にて、あの『Let It Be』・『Hard Day’s Night』・『Yesterday』・『Help！』などの名曲を抑えて第11位にランクインした！！

またフーファイターズのフロントマンであるデイヴ・グロールはこの曲に対し以下のようにコメントした！

僕にとっては、これぞ典型的なビートルズのロックだ。

ポールのうねるベースライン、リンゴのドラム・フィル、ジョージのギターのザラついたディストーション、そして、ジョン・レノンの喉の奥だけが生み出せるヴォーカル・サウンド……はっきり言って、ビートルズがいなかったらミュージシャンになってなかったね

デイヴ・グロール（フーファイターズ）／https://nme-jp.com/feature/7910/

It’s All Too Much

ジョージ・ハリスン作曲のまたまたサイケデリックポップ！

ジョージのLSD体験と超越瞑想体験によって生み出された楽曲であり、ジョージ特有のインド趣味が全開になっている。

インドの伝統楽器のシタールやギターのフィードバックノイズ、ブラスセクションなど密度の濃い作品！！

ジョージ好きにはたまらない一曲だ！！

あの頃思い描いてた未来．．．そして現実．．．

ジョンとジョージの未来・・・

僕はこの映画を見るたびに毎回悲しい気持ちになるシーンがある。

それはビートルズのメンバー全員がイエロー・サブマリンに乗ってペパーランドに向かうのだが、道中で時間がでたらめに進んだり戻ったりする空間に行ってしまうシーンがある。

この空間に入ると潜水艦内にある時計針が高速で回転し、メンバーが子供に戻ったりおじいちゃんになったりと大騒ぎする。

その中で時計の時刻が2009年（映画公開当時が1968年なので41年後の未来）を指して、ジョン・レノンとジョージ・ハリスンが髭もじゃのおじいちゃんになってしまう。

このシーンがとてもつらい．．．

2人とも2009年になる前にこの世を去ったからだ・・・

ジョンは1980年に狂信的なファンに銃で撃たれ死亡。（享年40歳）

ジョージは2001年に肺がんと脳腫瘍で死亡。（享年58歳）

2人ともおじいちゃんと呼ばれる歳になる前に亡くなってしまったのだ。

映画公開当時はビートルズはアイドルだから、作品内でおじいちゃんになっていく2人を見て「歳をとったジョンやジョージは見たくないなぁ～」と思っていた人もいるだろう。

しかし今となってはジョンやジョージがおじいちゃんになっていても生きていてほしいかった。

そんな気持ちになる。

ポールの未来・・・

またこの流れでポール作曲のビートルズの曲「When I’m Sixty Four」が流れる。

朗らかで落ち着いた曲調で「64歳になっても僕らは仲良い夫婦でいたい」という甘いメッセージを歌うラブソング。

しかし作曲者であるポールは映画公開当時1968年に当時婚約していた女優ジェーン・アッシャーに婚約破棄される。

原因はポールの浮気であった。

その後ポールは1969年にリンダと結婚するが、1998年にリンダは乳がんで逝去する・・・

またその後ポールは2002年に元モデルのヘザー・ミルズと婚約！

しかし2006年にポールとヘザーは離婚を発表．．．

この離婚の発表はポールが64歳の誕生日を迎える直前に行われた。

どうやら現実は「When I’m Sixty Four」のようにはいかなかったようだ．．．

そんなポールにある人物が64歳の誕生日プレゼントとして素敵なものを渡した。

ある人物とはあのビートルズを影から支えた功労者でありプロデューサー”ジョージ・マーティン”、の息子であるジャイルズ・マーティンであった！

ジャイルズ・マーティンはポールに内緒でポールの息子たちをアビーロード・スタジオに集めて、 「When I’m Sixty Four」 をレコーディングしてポールに聞かせたという！

素敵なプレゼントなのか？それとも嫌がらせなのか…？

視聴するには？

残念ながら現在イエロー・サブマリンの配信は行われていない．．．

でもDVDやBDは販売しているので視聴は可能！！

是非見てほしい！

外部リンク

• The Beatles – Official Site
• Yellow Submarine – Official Facebook Page
• The Beatles – Official YouTube Channel

The post 映画『イエロー・サブマリン』芸術性の高さから現代でも評価され続けるビートルズ・ムービー！ first appeared on TURBOKID DIARY.